DATAR LA NATIVIDAD

Una labor eminetemente imposible, saber con exactitud el nacimiento de nuestro señor Jesucristo. Muchas teorías vienen y van, no exentas de polémicas. Veamos juntos diferentes ángulos de una historia que en un día como hoy o no, a todos nos invade los más nobles sentimientos, de pasarla en familia, cenando manjares "made in home" y escuchando música sacra ,villancicos o al mismísimo Bach.

Según eruditos en historia y religiosos, coinciden sus investigaciones de la única fuente viable, los evangelios. Desgraciadamente LA BIBLIA, no registra una fecha exacta.Por ésta razón, no todas las denominaciones cristianas coinciden en la misma fecha. Los orígenes de ésta celebración, el 25 de diciembre, se ubican en las costumbres de los pueblos de la antigüedad que celebraban durante el solsticio del invierno (desde el 21 de diciembre), alguna fiesta relacionada al dios o los dioses del sol, como Apolo y Helios (en Grecia y Roma), Mitra (en Persia), Huitzilopochtli(en Tenochtitlan), entre otros. Algunas culturas creían que el dios del sol nació el 21 de diciembre, el día más corto del año, y que los días se hacían más largos a medida que el dios se hacía más viejo. En otras culturas se creía que el dios del sol murió ese día, sólo para volver a otro ciclo.Los romanos celebraban el 25 de diciembre la fiesta del "Natalis Solis Invicti" o "Nacimiento del Sol invicto", asociada al nacimiento de Apolo. El 25 de diciembre fue considerado como día del solsticio de invierno, y que los romanos llamaron bruma; cuando Julio César introdujo su calendario en el año 45 a. C., el 25 de diciembre debió ubicarse entre el 21 y 22 de diciembre de nuestro Calendario Gregoriano. De esta fiesta, los primeros cristianos tomaron la idea del 25 de diciembre como fecha del nacimiento de Jesucristo. Otro festival romano llamado Saturnalia, en honor a Saturno, duraba cerca de siete días e incluía el solsticio de invierno. Por esta celebración los romanos posponían todos los negocios y guerras, había intercambio de regalos, y liberaban temporalmente a sus esclavos. Tales tradiciones se asemejan a las actuales tradiciones de Navidad y se utilizaron para establecer un acoplamiento entre los dos días de fiesta.

Los germanos y escandinavos celebraban el 26 de diciembre el nacimiento de Freya, diosa nórdica del sol naciente, la lluvia y la fertilidad. En esas fiestas adornaban un árbol perenne, que representaba al Yggdrasil o árbol del Universo, costumbre que se transformó en el árbol de Navidad, cuando llegó el Cristianismo al Norte de Europa.

Como podemos analizar, en realidad el origen de esta fecha polémica, tiene un origen totalmente pagano. Escudriñando en las santas escrituras, para intentar calcular el nacimiento de Jesus, nos adentramos en el evangelio según San Lucas.

“(...) había pastores en la misma región, que velaban y guardaban las vigilias de la noche sobre su rebaño (...)” (Lucas 2:8). Los argumentos de El pastor chileno Miguel Mondaca, un árduo estudioso de la Biblia, respecto a los versículos sobre el nacimiento de Jesus, expone: "Es notorio según el relato bíblico que Jesús no nació en invierno,los pastores estaban, por consiguiente, en el campo con sus rebaños a la intemperie y esto sería imposible el 25 de diciembre, recordemos que en el hemisferio norte el invierno comienza el 21 de diciembre y en el hemisferio sur empieza el verano.
Los estudios de las costumbres de las tierras bíblicas muestran que los pastores en Palestina traían sus rebaños del pastoreo en el campo a los rediles siempre antes del 15 de octubre, esto da prueba de que es imposible el nacimiento de Cristo el 25 de diciembre, a menos que la Biblia mienta, cosa que todos los verdaderos cristianos rechazamos tajantemente. Por lo visto, estamos ante una fecha fraudulenta y mentirosa que ha usurpado por dos milenios un lugar que no le corresponde en el corazón de los cristianos.La conmemoración del nacimiento de Nuestro Señor como fiesta propia no comenzó hasta el siglo cuarto (antes del 336) en Roma, de donde la festividad se extendió al oriente; hasta enton­ces, se conmemoró la Navidad como un complemento secundario de la fiesta de Epifanía (celebrada hasta hoy en día en la ciudad de Belén que tiene dos celebraciones de Navidad ,el 25 de diciembre administrada por la Iglesia Católica y el 06 de Enero por la Iglesia Ortodoxa).

En efecto, sabemos positivamente que Jesús es menor que Juan el Bautista, su primo, en exactamente seis meses (lea cuidadosamente esta evidencia bíblica en Lucas 1:24-38). Elizabeth tenía ya seis meses de embarazo cuando María concibe en su seno sobrenaturalmente a Jesús. La importancia de este dato cien por ciento escritural es que se puede determinar en forma bastante aproximada la fecha del nacimiento del bautista. Zacarías, el padre de Juan, era un sacerdote que ejercía su ministerio en Jerusalén. El ritual judío establecía que cada sacerdote tenía un tiempo definido del año en que servía en el templo. Existían 24 divisiones o cursos de servicio durante el año religioso y este dato es ratificado por el escritor e historiador judío Flavio Josefo, quién en su libro “Antigüedades de los judíos" dice que cada uno de estos turnos o cursos de servicio duraban una semana y que después de seis meses cada sacerdote repetía su turno sirviendo en total dos veces al año (1º Crónicas 24:7-19).
El relato de Lucas, en el primer capítulo de su evangelio, declara que Zacarías pertenecía a la clase de Abías y servía en el templo según el orden de su clase (Lucas 1:5,8). La fecha del año correspondiente a esta clase era el octavo en orden, de acuerdo a 1º Crónicas 24:10. Es decir, entre el 27 de Iyar y el 5 de Siván, que en nuestro calendario equivalen a la semana del 1 al 8 de junio. Después de esta semana, Zacarías debió quedarse a ministrar por siete días más porque era obligación de todos los sacerdotes prestar servicio conjunto en las grandes fiestas religiosas (Pentecostés en este caso). Cuando cumplió su ministerio volvió a su casa, distante 45 kilómetros al sur de Jerusalén, en las montañas de Judea, Y SU ESPOSA CONCIBIÓ (Lea Lucas 1: 23-24). Según estos antecedentes, Juan fue engendrado a mediados del mes de junio, entre el 16 y19 del mismo; por lo tanto nació nueve meses después, a mediados del mes de marzo.
Sabemos que Jesús era menor que Juan en seis meses (vea Lucas 1: 26,36). Si añadimos seis meses a contar de marzo, veremos que la fecha del nacimiento de Jesús corresponde a mediados del mes de septiembre (entre el 16 y 19), fecha que está en consonancia con el relato bíblico de los pastores y sus rebaños en el campo, porque evidentemente no era invierno, si no comienzos del otoño en el hemisferio septentrional.
Entonces, si Jesús NO NACIO en diciembre, resulta muy extraño que la cristiandad recuerde su natividad en una fecha que no corresponde para nada con la verdad."

¿Por qué entonces datar dicho acontecimiento si era imposible hacerlo? ¿Por qué peor aún, datarlo incorrectamente?

Después de urgar en ello,la explicación pueda resultar aún más relevante para la Iglesia de aquel entonces, alejada de las costumbres de la Iglesia Primitiva. Hablamos del siglo V, la religión pagana tomaba al sol como fuente de la vida, y estas costumbres paganas se habían introducido en la Iglesia de Roma de tal forma que sus líderes no pudiendo combatir éstas prácticas, decidieron "cristianizarlas sustituyendo al dios solar por Jesús", apropiando de esta forma a los creyentes la verdadera fiesta de la Navidad, sustituyéndola por tradiciones paganas, ajenas a la verdad del Evangelio. Es probable que naciera Jesucristo en Septiembre como lo sostiene el pastor Miguel Mondaca, otras teorías atribuyen el nacimiento en Octubre. Es probable que en su afán de subsistencia la Iglesia no fuera lo suficientemente sabia, al perder su verdadera esencia.

En todo caso a lo mejor no es lo más importante saber el "cúando" sino el "por que " y que significado tenga en nuestras vidas, una reflexión final como creyente y cristiana.

Os deseo de corazón una Feliz Navidad, no hoy solamente, sino en cada día de nuestra existencia.

A real change in the White House!

Obama win!.- es lo que se ha estado escuchando desde la madrugada en todo Europa. Impresionate el despliegue de medios de comunicación españoles cubriendo "las elecciones más esperadas del planeta". En mi caso particular, no soy de las personas que pierde horas de sueño por saber quien será el nuevo presidente de la primera potencia mundial.
Pero dada la actual crisis mundial en muchos aspectos, digamos con daños "colaterales", es importante observar el nuevo rumbo que comienza en los Estados Unidos de América.
Everything is possible in EEUU!.-dijo el propio Obama en su discurso, convirtiéndose en el presidente electo número 44,el primer hombre de color en la casa blanca. Todos concemos la coyuntura y situación racial que ostenta "el país de los sueños". Mucha gente afroamericana e hispanos salen en las noticias de hoy derramando lágrimas en vivo. Mientras que pienso en hombres como Martin Luther King o Kennedy, no puedo apartar de mi mente al actual presidente Bush , considerado el peor presidente de la historia americana.
Sin embargo éste cambio tan esperado por muchos...y las promesas del electo presidente Obama,tienen un largo camino que recorrer.
Sus retos son muchísimos, el alto índice de paro en Estados Unidos, la peor crisis financiera de la historia, la política exterior complicada, con las tropas americanas en Irak y Afganistán, como él comentara.-Ghost War.-, la política antiterrrorista, y como si fuera poco el ecosistema mundial profundamente dañado, calentamiento global, alta contaminación, entre lo más destacado.

CNN comenta en una portada.-New president faces increased risk of conflict in the field-que hace alusión "al efrentamiento del nuevo presidente con mayor riesgo en el campo, es decir en su plena labor" .
Muchos problemas que solucionar y promesas que cumplir, para éste abogado licenciado en Harvard y mucha expectación por parte de todo el mundo, que sin duda le estará contemplando.
De momento Wall Street y el resto de bolsas europeas le reciben con pérdidas. El tiempo lo dirá.

CURIOSIDADAS BEETHOVENIANAS

Al fin encuentro un tiempo para escribir. Hace unos días, hurgando por Internet encontré una serie de artículos sobre el maestro alemán Beethoven. Más que una aburrida y manoseada mención biográfica, exploraba "curiosidades que van más allá de su vida y obra". He escogido las que más me llamaron la atención, espero que les resulte tan interesante como a mí.

Beethoven y el plomo: Recientemente se ha analizado un pelo de Beethoven genéticamente, y se ha descubierto que en su sangre había un alto contenido en plomo, quizá, por beber líquidos que estaban contenidos en barriles fabricados con este material. Es posible que su mal genio y la sordera le vinieran de la presencia de este venenoso metal en su cuerpo.
‘Para Elisa’ es en realidad ‘Para ‘Teresa’: La famosísima bagatela para piano de Beethoven que todo el mundo conoce como "Para Elisa" compuesta el 27 de Abril de 1810, en realidad es "Para Teresa", ya que es el título que aparece en el manuscrito original de Beethoven. Se cree que un error en los copistas por la mala caligrafía del compositor provocó esta ‘pequeña’ confusión.
La 5ª Sinfonía en la Segunda Guerra Mundial: Desgraciadamente, los Nazis utilizaban como código en las transmisiones de guerra las famosas cuatro primeras notas de la 5ª Sinfonía, ya que su equivalente en Morse (3 puntos y una raya) equivale a la "V" de victoria.
Beethoven Ecologista: Beethoven amaba la naturaleza hasta el punto de decir "Prefiero mil veces a los árboles que a cualquier persona". Sólo hay que escuchar su sexta sinfonía, La Pastoral, en la que como compositor es capaz de traducir la imagen de la naturaleza a los sonidos de la orquesta.
Beethoven no oyó la 9ª sinfonía: En el estreno de esta gran obra, Beethoven estaba completamente sordo. De hecho, se dice que al terminar el concierto el pensó que los músicos habían dejado de tocar por algún motivo, y se dio la vuelta y vio a toda la sala de pié aplaudiendo: El concierto había finalizado.
La 9º sinfonía en el espacio: La sonda espacial Voyager lanzada hacia el espacio profundo, contiene, además de discursos de los presidentes de la época en la que fue lanzada y diversas anotaciones sobre la raza humana, un disco con la 9ª Sinfonía de Beethoven. ¿Quien la escuchará?… A lo mejor con un poco de suerte, al fin el gran maestro escuchará su obra inmortal y la ovación de miles de estrellas como escenario.

Más allá de una animación:PERSÉPOLIS

El año pasado se estrenó con éxito una animación sencilla en presentación visual, pero cruda en el contenido,como lo exigía la trama. La dibujante e historietista iraní, Marjane Satrapi nacida en 1969 en Rasht (Irán) nos cuenta la historia de su vida, teniendo como marco el Teherán de finales de los años setentas, con la Revolución Islámica de por medio. Hace poco mi novio compró el DVD de la película y la vimos primero sólos, después con unos amigos. Pocas veces veo algo dos veces, pero realmente me encantó verla. Bajo mi punto de vista, no es una obra religiosa o política, simplemente la historia de una familia intentando sobrevivir en la convulcionada Irán de aquel entonces, y su dramática transformación a la República, su dictadura y la dureza de la imigración.

Una visión muy personalista la de Marjane,una historia que nos hace reir y llorar enmarcada en una historieta en blanco y negro, con un lenguaje simple, pero desgarrador.

Os invito a alquilarla si aún no la han visto, o redescubrir detalles como es mi caso, cuando disfrutas de ella por segunda vez.

Navegando por internet encontré sobre el trabajo de animación de la película, que por cierto es al estilo de toda la vida, la de la vieja escuela, cuando los ordenadores no eran tan importantes.

http://es.youtube.com/watch?v=63JXLQ7NdJI&feature=related

CHARLOT

Hace unos días visité por vez primera las modernas y vanguarditas instalaciones del museo CaixaForum de Madrid. El motivo fué una extraordinaria exposición visual e inédita , que bajo el título de "Chaplin en Imágenes" nos acerca a la vida y obra de éste mítico cómico y cineasta británico de origen judío, que creara el inolvodable personaje Charlot, aquel vagabundo romántico, triste, solitario e inmensamente humano,que permanecerá por siempre en nuestra memoria.

Es sin lugar a dudas, la primera exposición más completa dedicada a él, organizada por la Fundación ”la Caixa” y NBC Photographie de París, en España. La exposición reúne alrededor de 300 documentos, principalmente fotografías, pósters, material documental y extractos de películas, algunos de ellos inéditos. A través de imágenes, la muestra narra la historia de Charles Chaplin -el actor y la figura pública-, desde la creación de su célebre personaje hasta el final de su carrera. Un genio en todo sentido de la palabra, no sólo por su grandes dotes de mimo, unir el humor y sentimentalismo en argumentos de gran complejidad,desarrollar un lenguaje poderosamente visual y expresivo sin sonoridad de por medio. Un hombre que en plena cumbre de su carrera con contratos millonarios, optara por el compromiso y crítica social en la época que le tocó vivir. Escribió, dirigió y hasta compuso las músicas de sus películas, cuando ya contaba con productora propia e independiente. Particularmente me quedo con títulos como "Luces de la Ciudad"(1931) ,"Tiempos Modernos","El Imigrante" y " El Gran Dictador" una parodia sobre el mismo Adolf Hitler en 1940. Sin lugar a dudas su mayor legado no es que nos arranque tan fácilmente unas carcajadas o unas lagrimillas, sino la postura de un hombre, un artista comprometido en hacernos siempre "reflexionar de manera satírica las complejidades de nuestro mundo contemporáneo".

Os recomiendo pues, como imprescindible ésta exposición, que estará hasta el próximo 19 de Octubre.!Entrada gratuita!

LA MEDALLA Nº 101 PARA CHINA

Como ya sabrán, las olimpiadas Beijing 2008 terminaron el pasado 24 de agosto. Sin lugar a dudas una de las mejores en la historia de los juegos. Pero ni su colosal ceremonia de inauguración, sus increíbles despliegues técnicos y humanos, ni su increíble estadio "El Nido" en pleno corazón de Pekín, ni siquiera ser primeros en el ranking medallero con 100 medallas, o su espectacular ceremonia de cierre; podría hacernos olvidar que ha sido los Juegos Olímpicos más polémicos de nuestra historia reciente. El COI miró a China con una venda en los ojos, sin importar la violación de los derechos humanos y que esto, choque frontalmente con el esponsorizado 'espíritu olímpico'. Fue la oportunidad económica para entrar en el mercado chino como "otra disciplina más en las olimpiadas pasadas", única para las empresas patrocinadoras de los Juegos Olímpicos, por supuesto. A mi juicio, la credibilidad olímpica ha disminuido en todo el planeta, la fiesta ha quedado deslucida; Pekín huele a polución y vive bajo el control autoritario de sus gobernantes -así es la cultura China-, afirmaron las autoridades de algunos países participantes. Y todo queriendo reflejar la imagen de una República Popular China fuerte, sin fisuras, que carece de problemas internos; como tapando sus vergüenzas. Que son unas cuantas: Insurrección en el TIBET-203 muertes, 1.000 heridos graves y 5.972 desaparecidos. La población de China sufre los estragos del crecimiento económico de los últimos años. No sólo eso, la contaminación y la pauperización ambiental consecuencia de la industrialización a escala mayor son otros factores que afectan la vida cotidiana de quienes viven en ese inmenso territorio. ¿Las consecuencias? Desde niños con malformaciones hasta grietas humeantes en los barrios más coquetos. La censura a los medios de comunicación nacionales e internacionales fué voraz, no todos los diarios online están aceptados en China y la información que salió de la Villa Olímpica siempre estuvo controlada. Un ejemplo palpable es que las trasmisiones de CNN desde el TIBET, fueran censuradas y no trasmitidas en el enorme país asiático. El desalojo desmesurado y "Obligatorio" de barrios enteros para la construcción impresionante y en tiempo record de la Villa Olímpica en Pekín. Esta actitud dictatorial proviene de una sociedad sumisa, pero exigente y perfeccionista. No sorprende, pues, tras ver en el programa 'Documentos TV', en La2, la presión y el castigo físico y mental al que son sometidos los ‘gimnastas’ chinos de entre 5 y 9 años. Con más de 8 horas de entrenamiento diarios, los pequeños 'Schwarzenegger' carecen de tiempo para el juego y sólo obedecen enseñanzas de sacrificio y "del no dolor" con el único fin de conseguir una medalla olímpica y enriquecer -o sacar de pobre- a su familia. China también quiere y quiso impresionar al mundo entero a través del medallero, dio igual el precio. El resultado lo conocemos todos, desde mi humilde postura, otorgo por éstos actos y otros que seguramente tardarán mucho tiempo en salir a la luz, si es que alguna vez salen; otra medalla de oro para el "Gigante Asiático" que sorprende al mundo a base de un crecimiento económico impulsado por una férrea dictadura con dinero y manchada de sangre.
Os dejo un video editado por mí.
En honor de la justicia, la verdad y la igualdad...para aquellos guerreros con alma de titanes y armados "por el silencio", en un mundo que se rehusa a escuchar.

UN VIOLIN " MUY ESPECIAL"

Hace poco tuve el privilegio de escuchar en vivo, y a unos cuantos metros de distancia, aquel instrumento que tiempo atrás fuera tocado por el mismo Mozart.

Comenzó esta aventura musical, con la oportunidad que me dió mi novio y su familia, de hacerme conocer el Festival de Música en Villanueva de los Infantes. Siempre se habla del gran movimiento cultural de la capital madrileña y de otras ciudades importantes en la península.

Pero fué en este pequeño pero encantador pueblo manchego, donde el tan preciado y antiguo violin deleitara una vez más a un público expectante. A lo mejor que la ruta del Quijote y sus molinos le fuera suficiente.

Tuve la oportunidad de escuchar a jóvenes violinistas en el escenario, junto a la madurez de una alumna de Heifetz , un alumno de Tibor Varga y una joven orquesta de Castilla la Mancha.

El resultado, un mozaico de sensaciones y sonoridades en armonía con ése toque de nerviosismo que se siente al pisar las tablas...y comenzar a tocar.

Una labor para ser aplaudida el esfuerzo de la familia Hatch en aquella ciudad, así como el gran apoyo y organización del Ayuntamiento, por hacer posible que esto siga adelante, y cosechando éxitos. La pena es que sólo asistiera a un concierto de los muchos que ofrecía el Festival.

Un verdadero lujo sin embargo tal experiencia, desde la gran hospitalidad de la familia de mi novio...la suerte que tuvimos de estar en primera fila cuando muchos se quedaran sin entrar, músicos de la talla de Sherry Kloss, una mensión especial para las talentosas chicas Hatch, y auque me lo perdiera, el pianista Gerald Robbins y el violinista Zakhar Bron como figuras principales en un evento que no se puede dejar pasar, un Festival tan atípico como la misma ciudad que le acogió...una comunidad como Castilla la Mancha totalmente involucrada en el proyecto a lo largo de diversas ciudades como Ciudad Real y Toledo, y como no....un extraordinario instrumento...que nos dejará siempre como legado no sólo su historia, sino la belleza de su sonoridad.

La historia del violin de Mozart termina con una frase que lo describe todo: "Soy un rey, el rey de la música. Y mi violín es el violín de Mozart".

Que así sea.

Os dejo el link del Festival.

http://www.infantes.org/

EL REY MIDAS DE LA INFORMATICA

Quien no sabe quien es Wiliam Henry Gates III. Aquel joven emprendedor de familia acomodada con educación de élite en Lakside y Harvard, quien en plena década de "los setenta" junto a su amigo Paul Allen como colaborador, creara desde el garaje de su casa y en su propio ordenador, el sistema operativo que revolucionaría para siempre la informática, y con ello nuestra forma de comunicarnos.¿Pero qué tienen en comun éste hombre y el famoso rey de Frigia que gobernó en el período entre el 740 a.C. y el 696 a.C.?

Además del mito "de lo que tocan se convierte en oro" ambos son para la historia, los más ambiciosos, con un afán de conquistar inagotablemente"territorios inexplorables", cada quien en su respectivo ámbito,claro.

Pero como todo en la vida, siempre existe un período de auge y crecimiento hasta la tan temida decadencia. Poco queda de aquel jovencísimo y brillante muchacho, cuya historia seguramente muchos quisieran emular, como la prueba tangible del tan anhelado "American dreams".Ya saben, aquel "producto perfecto" que Estados Unidos ha conseguido y mantiene siempre de "vendérnoslo".
De cualquier forma, el pasado 16 de junio de 2006 Gates hace pública su intención de abandonar sus labores diarias al frente de Microsoft hacia el presente 2008, quedando como Presidente Honorario de la empresa, para dedicarse por entero a su Fundación Bill y Melinda Gates.
Una fundación, por cierto de lo más cuestionada, ya que aunque en mayo de 2006 fuera galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional, con donaciones de la pareja entorno a unos 23 millones de dolares por proyecto; el año pasado la prestigiosa revista Los Angeles Times denunció que las donaciones de "Mr. & Mrs.Gates"se invierten en empresas responsables de los problemas que dicen querer resolver: Eni, Royal Dutch Shell, Exxon Mobil Corp., Chevron Corp. y Total of France, compañías responsables de producir los más altos niveles de contaminación a nivel mundial. Conozco muy bien el ámbito fiscal, por mi profesión, y es una realidad que la fundación también se está beneficiando de pagar impuestos elevadísimos, en exencesiones fiscales para los que son, seguramente una de las familias más ricas del planeta.
No vaya a ser como el Rey Midas, que al convertirse todo lo que toca en oro, es posible que se corra el riesgo de "perecer de hambre" o es que al hablar de Gates ...¿sería de Inapetencia? Y es que "Business. Always business.

"Apocalypto"de una civilización

Hace un tiempo tuve la ocasión de alquilar el último trabajo como productor y director del polémico MEL GIBSON. Una vez más la crudeza visual de la cinta, al mejor estilo de Tarantino con "más sangre" que la necesaria, me dejaron con las palomitas frías y la latita de cocacola light casi llena sobre la mesa de mi sala. Como siempre ,Mel empleó el idioma original de ésta expléndida cultura mesoamericana-EL IDIOMA MAYA YACUTECO. La trama se centra en la etapa de decadencia antes de la llegada de los colonizadores españoles. Una vez más la maquinaria de las grandes producciones hollywoodenses, fué implacable. Lástima que en el camino se olvidarán de los "detallitos menores de ésta cultura" como por ejemplo su elaborado sistema de jeroglíficos que la elevan a la categoría de escritura, o la vida cotidiana de los meseoamericanos, como los pasatiempos populares y los juegos de azar, la música, la danza Y EL JUEGO SAGRADO DE LA PELOTA, su conocimientos astrológicos, que les permitieron crear un calendario -Tzolkin -tan complejo basados en los movimientos de las fases de la luna.

Por cierto, ha sido uno de los misterios más intrigantes de la historia la DESAPARICIÓN DE LOS MAYAS, pero en los últimos tiempos han surgido diversas teorías. Aunque parece que una conjunción de factores liquidó la brillante cultura mesoamericana, según un estudio publicado por científicos norteamericanos y suizos en la revista Science, tres sequías prolongadas aceleraron su decadencia. El pueblo maya vivía en un hábitat desértico con lluvias irregulares, por lo que desarrollaron una amplia variedad de canales, reservas y otros sistemas para almacenar el agua. Los periodos sin precipitaciones tuvieron lugar en 810, 860 y 910, y duraron aproximadamente una década cada uno. Los investigadores hallaron las pruebas de esta catástrofe ambiental en los sedimentos de la Fosa de Cariaco, en el norte de Venezuela, que registran las estaciones húmedas y secas del pasado.

Retomando mi idea inicial, ahora como entonces ,en aquella salita de mi dulce hogar,una vez más me rehuso a creer que el "BUEN CINE" SEA BASADO EN LA VIOLENCIA, EN EFECTOS VISUALES, EN SINÓNIMO DE TAQUILLAZOS O SUPER PRODUCCIONES ...QUE SIEMPRE SEA "UN MERCENARIO SÚTIL" DE LA HISTORIA, cuando LA IMAGINACION ANDE ESCASA DE MEDIOS".

¡FELICES FIESTAS PATRIAS!

Apenas desde el sábado pasado se está celebrando en todo territorio patrio el 187 aniversario de la independencia peruana . Para ser más exactos 28 de Julio. Veinte y ocho días, como el ciclo de la luna, o el ciclo natural de fertilidad de las mujeres, así con sangre y sufrimiento se forjó nuestra historia. Que nostalgia las ferias artesanales, las comelonas que desfilan con sus coquetos aromas por toda la ciudad. La decoración de las calles, el tremendo jaleo de tiendas y comercios.
Los ladrones "no invitados", vagando por las calles, que se camuflan entre la gente, el ambiente festivo y criollo por doquier que se mezclan con la inconfundible humedad limeña, haciendo de los trajines y encargos, un cansancio y sudor extra.
La banderas flameando sin cesar , algunas más sucias y viejas que otras, con el escudo patrio , la Vicuña , el árbol de la quina y la cornucopia en "abundancia" representando el reino animal ,vegetal y mineral, coronado por una rama de laurel.
Desde lo lejos,muy lejos, un aburrimiento involuntario ante el discurso del "presidente de turno" , enumerando las "infinitas obras de su mandato"con la mala calidad de un video de YOU TUBE, o una que otra leída rápida del Comercio Online.
Pues nada , brindando con Pisco Sour (probablemente de origen chileno)no como otros que lo ven brotar de la pileta de la plaza mayor...y una que otra comida y postre típico, para que se recuerde pues...!QUE VIVA EL PERÚ CARAJO!

EL LIBRO DE LOS ABRAZOS

Estoy leyendo éste libro actualmente. Había oído hablar mucho sobre el escritor uruguayo Eduardo Galeano, e inclusive recuerdo a ver leído alguna vez una parte de su maravilloso mosaico creativo. A lo mejor no inventa sino "descubre". A lo mejor lo real es más fántastico que la propia fantasía.

A lo mejor es su "genialidad para hilar historias minimalistas" lo que le diferencia, a lo mejor que sea de extrema izquierda. A lo mejor que el mundo tiene mucho que ofrecer y poco que recibir. A lo mejor es que teniendo mucho que decir, tengamos poco que escuchar.

Es una obra imprescindible que recomiendo leer.

A continuación remarco parte de dos temas dentro del libro.

LA TELEVISION/3

La tele dispara imágines que reproducen el sistema y voces que le hacen eco; y no hay rincón del mundo que ella alcance... Nosotros comemos emociones importantes como si fueran salchichas en lata, mientras los jóvenes hijos de la televisión, entrenados para contemplar la vida en lugar de hacerla...

LA DIGNIDAD DEL ARTE

Yo escribo para quienes no pueden leerme...(una función de pantomima con 2 espectadores +acomadador y boletera)...Hicieron su tarea entregándose enteros, con todo, con alma y vida; y fué una maravilla. Nuestros aplausos retumbaron en la soledad de la sala...aplaudimos hasta despellejarnos las manos.

LA PROMO TURÍSTICA INDY-PERÚ

No es extraño que una película tan esperada por muchos fans sea un taquillazo en el cine.
Mr.Ford desenpolvando su sombrerillo y látigo en mano otra vez en acción en la piel de un ya madurito Indiana Jones. La crítica es más bien regular con ésta peli para los nostálgicos y seguidores del mítico profesor arqueólogo. Esta vez tras la calavera de cristal, teniendo como marco la geografía peruana.Cómo es de poderoso el marketing turístico, que une a ambos en una especie de amor y odio. Que más dá que los errores históricos en la trama, sean garrafales como por ejemplo que el mexicano Pancho Villa hablaba el quechua, el idioma de los incas, y que la música de la cinta son rancheras de México. Que más dá que el ministro peruano de Relaciones Exteriores hace unos días alentaba a sus compatriotas no ver la película de Steven Spielberg y el productor George Lucas,por la falta de "conocimientos históricos sobre el Perú ". Que más dá que sea pura ficción , que la ruta hacia el Dorado de Indy sea recorriendo Cuzco, las Líneas de Nazca y la Amazonía peruana. Como empezaba diciendo, no es extraño que ahora la Comisión Estatal Peruana de Turismo haya creado un enlace "Indiana Jones en el Perú"
aprovechando el éxito de la película. Que más dá que el propio ministro antes mencionado sea titular de dicha comisión. Si total a veces la ficción no supera la REALIDAD ¿O DEBERIA DECIR A LA HISTORIA? Aún no veo la cinta, pero tampoco espero demasiado de dicha promoción turística. Os dejo el link del enlace mencionado.

http://www.peru.info/peru.asp

El Bach del siglo XXI

El pasado 21 de marzo, se conmemoró 323 años del nacimiento del grandioso maestro Johann Sebastian Bach, que marcó un antes y un después en el desarrollo musical de todos los tiempos.
Es increible que siga tan presente en nuestra época. No haré mención de la gran cantidad de músicos jóvenes y talentosos que están apareciendo en el plano musical actual, con las interpretaciones de rigor y de caracter obligatorio para todo músico,de los cuales siempre estará obviamente Bach . Sino más bién a su obra en sí, que parece "perdurar en el tiempo" tan genuinamente como cuando se creó, esa vitalidad, fuerza,espiritualidad, virtuosismo y técnica contrapuntística, armónica y compositiva parecen estar más vivas que nunca.
Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca y una de las cimas de la música universal y del pensamiento musical occidental, epicentro de la música occidental, y uno de los grandes pilares de la cultura universal, no sólo por su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, sino también por la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es el último gran maestro del arte del contrapunto, y su máximo exponente, donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos desde Mozart pasando por Schoenberg, hasta nuestros días.
Algunos comparan su habilidad para desarrollar melodías e infinidad de voces , con la improvisación del Jazz.
Creo en mi humilde opinión, que tal genialidad no se repetirá en ninguna generación más.
En fin, el próximo 28 de julio se cumplirán 258 años de la muerte del también genial organista.
Para el que no lo conozca os invito a ver los links de su biografía y videos en you tube de su obra. Un legado que se resiste a desaparecer en el tiempo, y que se rejuvenece con los siglos,como el mejor de los vinos, cuando más añejo más apetecible.
Termino el presente artículo con una frase suya:
«El único propósito y razón final de toda la música debería ser la gloria de Dios y el alivio del espíritu»
Bach.Hacia 1714-1716
http://www.youtube.com/results?search_query=bach+brandemburg&search_type=
http://es.wikipedia.org/wiki/Johann_Sebastian_Bach

RESEÑA SOBRE NUESTRA SO(U)CIEDAD

Urgando por internet, encontré un artículo interesante sobre nuestros "hábitos de limpieza a lo largo de nuestra historia hasta nuestros días", prepárense para hacer un recorrido no muy recomendable para ¿los amantes del jabón y el champú? Veamos.
DESDE EL RESPLANDOR DEL IMPERIO ROMANO
Curiosamente, en la Antigüedad los seres humanos no eran tan “sucios”. Conscientes de la necesidad de cuidar el cuerpo, los romanos pasaban mucho tiempo en las termas colectivas bajo los auspicios de la diosa Higiea, protectora de la salud, de cuyo nombre deriva la palabra higiene. Esta costumbre se extendió a Oriente, donde los baños turcos se convirtieron en centros de la vida social, y pervivió durante la Edad Media. En las ciudades medievales, los hombres se bañaban con asiduidad y hacían sus necesidades en las letrinas públicas, vestigios de la época romana, o en el orinal, otro invento romano de uso privado; y las mujeres se bañaban y perfumaban, se arreglaban el cabello y frecuentaban las lavanderías. Lo que no estaba tan limpio era la calle, dado que los residuos y las aguas servidas se tiraban por la ventana a la voz de “agua va!”, lo cual obligaba a caminar mirando hacia arriba.
LA EUROPA DEL SIGLO XVII
Sin embargo,la Roma antigua, o Córdoba y Sevilla en tiempos de los romanos y de los árabes estaban más limpias que Paris o Londres en el siglo XVII, en cuyas casas no había desagües ni baños. ¿Qué hacían entonces las personas? Habitualmente, frente a una necesidad imperiosa el individuo se apartaba discretamente a una esquina. El escritor alemán Goethe contaba que una vez que estuvo alojado en un hostal en Garda, Italia, al preguntar dónde podía hacer sus necesidades, le indicaron tranquilamente que en el patio. La gente utilizaba los callejones traseros de las casas o cualquier cauce cercano. Nombres de los que, como el del francés Merderon revelan su antiguo uso. Los pocos baños que había vertían sus desechos en fosas o pozos negros, con frecuencia situados junto a los de agua potable, lo que aumentaba el riesgo de enfermedades.
LOS EXCREMENTOS HUMANOS COMO ABONO
Todo se reciclaba. Había gente dedicada a recoger los excrementos de los pozos negros para venderlos como estiércol. Los tintoreros guardaban en grandes tinajas la orina, que después usaban para lavar pieles y blanquear telas. Los huesos se trituraban para hacer abono. Lo que no se reciclaba quedaba en la calle, porque los servicios públicos de higiene no existían o eran insuficientes. En las ciudades, las tareas de limpieza se limitaban a las vías principales, como las que recorrían los peregrinos y las carrozas de grandes personajes que iban a ver al Papa en la Roma del siglo XVII, habitualmente muy sucia. Las autoridades contrataban a criadores de cerdos para que sus animales, como buenos omnívoros, hicieran desaparecer los restos de los mercados y plazas públicas, o bien se encomendaban a la lluvia, que de tanto en tanto se encargaba arrastrar los desperdicios.
EN PLENO RENACIMIENTO
En verano, los residuos se secaban y mezclaban con la arena del pavimento; en invierno, las lluvias levantaban los empedrados, diluían los desperdicios convirtiendo las calles en lodazales y arrastraban los residuos blandos los sumideros que desembocaban en el Manzanares, destino final de todos los desechos humanos y animales. Y si las ciudades estaban sucias, las personas no estaban mucho mejor. La higiene corporal también retrocedió a partir del Renacimiento debido a una percepción más puritana del cuerpo, que se consideraba tabú, y a la aparición de enfermedades como la sífilis o la peste, que se propagaban sin que ningún científico pudiera explicar la causa. Los médicos del siglo XVI creían que el agua, sobre todo caliente, debilitaba los órganos y dejaba el cuerpo expuesto a los aires malsanos, y que si penetraba a través de los poros podía transmitir todo tipo de males. Incluso empezó a difundirse la idea de que una capa de suciedad protegía contra las enfermedades y que, por lo tanto, el aseo personal debía realizarse “en seco”, sólo con una toalla limpia para frotar las partes visibles del organismo. Un texto difundido en Basilea en el siglo XVII recomendaba que “los niños se limpiaran el rostro y los ojos con un trapo blanco, lo que quita la mugre y deja a la tez y al color toda su naturalidad. Lavarse con agua es perjudicial a la vista, provoca males de dientes y catarros, empalidece el rostro y lo hace más sensible al frío en invierno y a la resecación en verano.
HIGIENE REAL
Según el francés Georges Vigarello, autor de Lo limpio y lo sucio, un interesante estudio sobre la higiene del cuerpo en Europa, el rechazo al agua llegaba a los más altos estratos sociales. En tiempos de Luis XIV, las damas más entusiastas del aseo se bañaban como mucho dos veces al año, y el propio rey sólo lo hacía por prescripción médica y con las debidas precauciones, como demuestra este relato de uno de sus médicos privados: “Hice preparar el baño, el rey entró en él a las 10 y durante el resto de la jornada se sintió pesado, con un dolor sordo de cabeza, lo que nunca le había ocurrido... No quise insistir en el baño, habiendo observado suficientes circunstancias desfavorables para hacer que el rey lo abandonase”. Con el cuepo prisionero de sus miserias, la higiene se trasladó a la ropa, cuanto más blanca mejor. Los ricos se “lavaban” cambiándose con frecuencia de camisa, que supuestamente absorbía la suciedad corporal. El dramaturgo francés del siglo XVII Paul Scarron describía en su Roman comique una escena de aseo personal en la cual el protagonista sólo usa el agua para enjuagarse la boca. Eso sí, su criado le trae “la más bella ropa blanca del mundo, perfectamente lavada y perfumada”. Claro que la procesión iba por dentro, porque incluso quienes se cambiaban mucho de camisa sólo se mudaban de ropa interior —si es que la llevaban— una vez al mes.
LA ILUSTRACION DEL SIGLO XVIII
Tanta suciedad no podía durar mucho tiempo más y cuando los desagradables olores amenazaban con arruinar la civilización occidental, llegaron los avances científicos y las ideas ilustradas del siglo XVIII para ventilar la vida de los europeos. Poco a poco volvieron a instalarse letrinas colectivas en las casas y se prohibió desechar los excrementos por la ventana, al tiempo que se aconsejaba a los habitantes de las ciudades que aflojasen la basura en los espacios asignados para eso. En 1774, el sueco Karl Wilhehm Scheele descubrió el cloro, sustancia que combinada con agua blanqueaba los objetos y mezclada con una solución de sodio era un eficaz desinfectante. Así nació la lavandina, en aquel momento un gran paso para la humanidad.
REVOLUCIÓN HIDRÁULICA DEL SIGLO XIX
En el siglo XIX, el desarrollo del urbanismo permitió la creación de mecanismos para eliminar las aguas residuales en todas las nuevas construcciones, las llamadas famosas "tuberías". Al tiempo que los retretes ingleses (WC) se extendían por toda Europa, se organizaban las primeras exposiciones y conferencias sobre higiene. A medida que se descubrían nuevas bacterias y su papel clave en las infecciones —peste, cólera, tifus, fiebre amarilla—, se asumía que era posible protegerse de ellas con medidas tan simples como lavarse las manos y practicar el aseo diario con agua y jabón. En 1847, el médico húngaro Ignac Semmelweis determinó el origen infeccioso de la fiebre puerperal después del parto y comprobó que las medidas de higiene reducían la mortalidad. En 1869, el escocés Joseph Lister, basándose en los trabajos de Pasteur, usó por primera vez la antisepsia en cirugía. Con tantas pruebas en la mano ya ningún médico se atrevió a decir que bañarse era malo para la salud.
SIGLO XXI
Final del recorrido marrano-histórico-higiénico;de cualquier manera, nada más que nosotros,en medio de la revolución tecnológica que nos ha tocado vivir,escribiremos "esta parte de nuestra historia" o debería decir "ensuciaremos"?

GRANDES MÚSICOS "MORTALES"

Bueno la primera entrada de mi blog, será compartir con vosotros mi experiencia en el Auditorio Nacional el pasado 26 de febrero, en un ciclo de conciertos de Juventudes Musicales de España. Juntos en un mismo escenario, y tal vez a manera de "experimento entre genialidades ", a músicos de la talla de ANN SOPHIE MUTTER-VIOLIN, YURI BASHMET-VIOLA y el menos reconocido LYNN HARELL-VIOLONCHELO. Más allá de pensar en tanta frivolidad y egocentrismo por parte de dos estrellas indiscutibles del ámbito musical como son la alemana ANN SOPHIE y la sobriedad y elegancia del ruso YURI BASHMET, estaba el buen músico americano LYNN HARELL, quien tenía el doble reto de tocar a la "altura" y del más complejo, a decir verdad para todos en la gala, de tratar de hacer "MÚSICA DE CÁMARA" juntos. La fuerza casi intestinal de la música de BEETHOVEN, comenzó a fluir con la primera interpretación de la noche: TRIO DE CUERDAS OP 9/3. Tengo que confesaros, que estaba emocionadísima, porque ANN SOPHIE, es mi ídolo de la infancia, y me centré más en ella, dada también mi inclinación musical hacia el violín, que he llegado a estudiar algunos años. La velada lo merecía, la compañía de mi novio, la buena música y la calidad del espectáculo, apaciguaron mi enojo inicial, por un error de localidad, que no viene a cuento ahora, pero que tuve que conformarme con verles de espalda y uno que otro acercamiento con los binoculares. En fin, uno viene a escuchar y punto. Cerré los ojos y disfruté cada minuto, con finos destellos de interpretación y calidad sonora pocas veces experimentados en vivo. De cualquier forma os cuento, que el reto recién fue superado en la segunda pieza de la noche: SERENATA PARA CUERDAS OP.8. Una mesurada calidad sonora de la MUTTER y una belleza interpretativa no menos espectacular, que su presencia escénica. Los diálogos entre violín y viola fluían con mucha naturalidad, que por cierto, nunca en mi vida habría creído que así sonaba éste instrumento, tan injustamente poco reconocido. El violonchelista fue de menos a más, especialmente para la última pieza: TRÍO DE CUERDAS OP.3, al igual que ANN-SOPHIE. El más sobrio de los 3, BASHMET, quien mantuvo su calidad desde el primer momento. Terminaré por decir, que fue un concierto memorable, y que de pronto te quedas con un gran alivio en tu interior, al descubrir que por instantes "los genios" son humanos e infalibles, con alguna cuerda al aire entre notas al rozarla con el arco, o con una no tan perfecta afinación, pero tan genialmente maduros en su interpretación, y supongo además de su inmejorable técnica, eso es lo que los DIFERENCIA.