ICH BIN SUSAMIX

SILENT MOVIE

2012-01-06T06:26:00.004-08:00

Una vez más os tengo que hablar de una película.

Estamos en el siglo XXI, y la meca del cine está muy lejos de aquellos maravillosos años de oro del séptimo arte. Nada tiene que ver el Hollywood de nuestros días con el del siglo pasado, la llamada "época prodigiosa y loca" de los años veinte y su transición hacia los años treinta.

Entre tanta producción de última generación como el 3D y demás avances tecnológicos, encontrar una propuesta como The Artist es cuanto menos muy arriesgado, ya que inclusive los amantes del “buen cine” como mi esposo y yo, fabricamos una muralla de conceptos pre-concebidos para ni siquiera ir a verla. ¿Quién iría al cine a ver una película muda? Da igual que sea en blanco y negro, que la trama o la propuesta sean ya en si mismas interesantes. ¿Es aburrido sentarse en la butaca de un cine a contemplar una reliquia de film que dura más de hora y media?

La respuesta es tan obvia que no la imprimiré en estas líneas. ¿O sí?

Una película sublime, de lo mejor que se ha visto últimamente, una visión elegante y narrada a la manera de entonces, con ínter títulos y afectados aspavientos gestuales, y así, en un cine en el que la reivindicación de lo clásico suele chocar con las reticencias del gran público, su director, Michel Hazanavicius relata brillantemente su historia.

Este director galo cuenta con un reparto extraordinario, el francés Jean Dujardin como la decadente estrella de cine, George Valentin que se enamora locamente de la bailarina, futura promesa del nuevo cine que está aterrizando en Hollywood, Peppy Miller que interpreta la argentina Bérénice Bejo, y los actores John Goodman, Penélope Ann Miller, James Cromwell y Malcolm McDowell, este último casi como un “Cameo" en el film. Una mención aparte es el increíble perro, fiel “amigo” del personaje, que deja secuencias memorables en la película.

Una puesta en escena, cuidada al milímetro por cada detalle, desde los primeros planos, e inclusive desde la presentación de los nombre de los actores y demás personal técnico. Es como si se hubiera abierto una ventana a un tiempo tal vez no tan lejano, regresando a la sensación de no se un mero espectador; a aquellos años de sueños y frustraciones, de glorias y decadencias, de toda esa maquinaria llamada “made en Hollywood”.

Es también una crítica a la soberbia, y a la no adaptación de un mundo cada vez más cambiante. Una estrella del cine mudo que se diluye en los modernismos de una gigantesca urbe cinematográfica, en el mismo instante en que el sonido se apodera del cine y con él, una nueva manera de hacer sentir al público. La aparición de una nueva estrella, la historia de amor entre estos personajes magistralmente realizados por Jean Dujardin (una mezcla única de Rodolfo Valentino y Douglas Fairbanks con Fred Astaire y Gene Kelly) y Bérénice Bejo.

El resultado es mejor de lo que se espera, aunque a veces la historia se cuente tan vertiginosamente, que no sea tan medida en intenciones o se quede al menos un poco corta. Pero al mismo tiempo es muy honesta, un tributo y recordatorio excepcional, entre nostálgicas miradas a un mundo y a una manera de hacer y mirar trágicamente perdidos. En donde el espectador interactúa con la historia, pues donde no hay diálogos impuestos, la imaginación fluye sin tapujos. Donde lloras y ríes con absoluta naturalidad. Una muestra de una enorme capacidad para despertarnos emociones perdurables, como escuchar o gritar interiormente, desde el silencio.

Pero otra razón para verla, es la música. ¿Quién dijo que este cine era mudo?

Me quedo con una escena que no merece ninguna introducción, cuyo link os dejo a continuación, donde fue una hermosa sorpresa descubrir que el director escogiera la música de Alberto Ginastera: Danza del trigo, de su obra Danzas de “Estancia” op 8.

¡¡¡¡No dejéis de verla!!!!

http://www.youtube.com/watch?v=SmPt9il-Tdo&feature=related

UN CUENTO CHINO

2011-07-16T04:16:00.000-07:00

Al fin llegamos al viernes por la tarde, y mi esposo y yo nos adentramos al fascinante momento de buscar una película (¿?)que nos lleve regresar al cine de verdad, el de butaca y el del inconfundible olor a palomitas calientes y saladas por doquier. Lugar, por cierto, que cada vez "visitamos" menos. Será el ADSL de telefónica o de la competencia, o que todavía no está en vigor la LEY SINDE como se buscaba, y puede que con tanto problema y corrupción no llegue del todo a ver la luz del día. En fin, como decía, los que nos quedamos apaciblemente en casa, disfrutando en calidad "aceptable o no tanto" todo lo que "we can downloand" de Internet; buscamos una escapatoria y...
La cartelera esta semana, no nos ofrecía su mejor "color". Entre tantos alumnos o ex-alumnos de Hogwarts..( para que decir su nombre si ya lo anuncian hasta el cansancio), súper robots que destruyen todo a su paso cuando alguna vez salvaron la tierra, resacones y demás...vamos que cuando ya casi habíamos tirado la toalla, en el céntrico cine de la Plaza de Jacinto de Benavente, muy cerca de las trincheras de los "indignados"... nos llevamos la grata sorpresa que aún había una historia que merecía ser vista.
Una película hispano-argentina titulada "Un cuento Chino". Estábamos tan alejados de ser los cinéfilos de antaño, que dicha cinta había sido estrenada casi un mes antes, el 17 de junio, para ser más exacta, en España.
Eso explica porque en la sala de cine éramos tan pocos. Da igual, una película que no se ve en los mega centros comerciales, cuyos nombres ya sabemos de memoria, no hace mucha taquilla. ¿O si? En argentina llegó a ser número uno.
Lo más curioso de la historia, que obviamente no desvelaré tanto, para que vayan a verla, está basada en un hecho real de lo más increíble. Infelizmente trágico, y esto es lo poco que diré, de como una vaca puede caer del cielo y desatar la desgracia. Por cierto, si ya están dispuestos a verla, no se vayan en los créditos, que se desvela la noticia tan fortuita y absurdamente dramática, que inspirara al director y guionista argentino Sebastián Borensztein.
La trama puede que no sea tan original, pero la manera en como se narra la historia, los detalles del "buen cine", el tratamiento de planos y cámaras e inclusive la banda sonora hacen que sea totalmente recomendable.
Un acercamiento a la soledad en su intemporalidad en el tiempo, esto lo maneja muy bien el director, la no explotación de la historia de amor, que podía a ver opacado la relación de los dos protagonistas: el ermitaño y ausente ferretero de Buenos Aires, y el caído en desgracia joven chino. Si a esto se le suma que no comparten costumbres ni el mismo idioma, las situaciones que entrelazan a ambos personajes son completamente hilarantes. Una historia muy bien contada, que pasa de la comedia al drama sin desentonar en clichés o exageraciones.
¿Otra razón para verla? Las actuaciones son estupendas, especialmente de Ricardo Darin, me tiene sin cuidado que diga "palabrotas cada minuto en cada una de sus películas" es tan buen actor, que todo lo borda bajo una absoluta naturalidad, de lo mejor del cine argentino y en mucho tiempo. Me hice fan de él, desde "Nueve Reinas", pero con la cinta "El secreto de sus ojos" fue cuando me volvió a arrancar unas lágrimas y me tocó el corazón, como antaño lo hiciera "El hijo de la novia".
Dejando mis sentimentalismos de lado (al fin y al cabo soy mujer por mis cuatro costados), no dejen de ver esta película, que como decía, es una producción hispano argentina, con la colaboración de TVE y con la financiación del plan ICO, no han leído mal...ICO, para aquellos detractores que decían que este plan de financiación económica no valía un pimiento os lo cuento de verdad.
En medio pues de tanta crisis, cansancios en masa e indignaciones populares, el verdadero cuento chino, puede que sea lo que nos quieren hacer creer los políticos nacionales o Merkel y Cia., el Banco Central Europeo, los resultados de los test de Core Capital "1" de las instituciones financieras de los países de la Unión, o el número de parados que nos dice el gobierno...quién sabe, a lo mejor si cae una vaca del cielo ¿ por qué no podemos esperar que la solución a tanto desmadre también caiga del mismo sitio?
Mejor dejamos de lado las "pajas mentales" y pensamos en disfrutar de un buen largometraje, que por lo menos, hace merecer comprar una entrada y regresar a las salas de cine, que no es poco.

“EL SERVICIO” DEL ARTE

2011-02-14T12:47:00.000-08:00

A lo largo de la historia del hombre se han contemplado atrocidades sobre atrocidades. Hablamos de lo que simboliza la palabra “guerra” en todos los sentidos que realmente puedan significar.
Pero aún más alejados nos hallamos de medir las consecuencias a lo largo de nuestra existencia, de lo que ello ha dejado o del legado que ha tenido o si acaso, ha dejado de tener.
¿No es, pues, parte de nuestra evolución, el soportar las guerras que cada siglo contempla nuestra vida humana? Pero, rara vez hemos visto una mezcla tan inusual como prodigiosamente extraña, conviviendo entre sí de la forma más natural posible, como sucediera en la Alemania de los años treinta, antes de estallar la segunda guerra mundial.
Nunca antes el arte se vio tan aristocráticamente seducido de tal manera por el poder del nazismo efervescente liderado y creado por el entonces futuro Führer, Adolf Hitler. Esta es la historia de la artista más brillante en su género que diera la nación alemana en mucho tiempo, Leni Riefesntahl, nacida en Berlín el 22 de agosto de 1902 y fallecida a la avanzada edad de 101 años, en Pöcking, Baviera, 8 de septiembre de 2003.
Desde su infancia demostró el interés por el arte, a través de la pintura. Posteriormente comenzó su carrera artística como bailarina, que abruptamente quedó interrumpida por una delicada lesión. Se dedicó entonces, a forjar una carrera interesante como actriz que la llevaría en muy poco tiempo a ponerse detrás de las cámaras. Como directora, su opera prima Das Blaue Licht (La luz azul, 1932) la llevaría al reconocimiento internacional, siendo premiada en el Festival de Venecia. En ese mismo año tuvo su primer y definitivo contacto con el nazismo, asistiendo a un “emotivo” mitin de Hitler y la joven artista le ofreció todo su talento y colaboración.
Fue a través de Rudolf Walter Richard Heß, jefe del Partido Nazi y Ministro de Estado, con la cual Leni mantendría una gran amistad, que Hitler le ofreciera filmar la concentración del Partido Nazi en el Campo Zeppelín de Núremberg en 1933. Riefenstahl aceptó la propuesta y realizó lo que hoy se conoce como La Trilogía de Nuremberg, uno de los documentales político-propagandísticos más efectivos jamás filmado, formada por: Der Sieg des Glaubens (Victoria de fe, 1933); Triumph des Willens (El triunfo de la voluntad, 1934) y Tag der Freiheit: Unsere Wehrmacht (Día de libertad: nuestras Fuerzas Armadas, 1935).
Su siguiente obra importante como directora fue el megadocumental de más de cuatro horas de duración Olympia (Parte I Festival de las Naciones y Parte II Festival de la belleza, 1938), en la que filmó los Juegos Olímpicos de Berlín 1936, conocidos como las Olimpiadas de Hitler. Era la primera vez que se filmaba unos juegos olímpicos. Un verdadero hito cinematográfico. Hitler admiraba a Leni, por los grandes resultados que dio los films para el partido del Führer. Sin lugar a dudas, el legado como artista era y es indiscutible, el efecto de las cámaras, la belleza de los planos, muy innovadores para la época, así como la post- producción, muy pionera en su rodaje, en su concepción de captar y trasmitir “momentos y efectos”, marcaría un antes y un después en la cinematografía. Así pues, resulta sumamente artístico, el prólogo de este film, inspirado en los más puros conceptos griegos de belleza e imponencia. Una manera magistral de enmarcar las ruinas del Partenón de Atenas con la que inicia dichas escenas.
El resultado embelesó a Hitler, quien creía que la raza y estirpe alemán provenían de la antigua Grecia, con el canon de belleza de una raza invencible e inteligentemente superior.
Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, Leni Riefenstahl tuvo problemas en su vida privada, su matrimonio fracasó y además el gobierno francés se empeñó en enjuiciarla. Ella rechazó estar vinculada con el régimen nazi, aduciendo que sus filmes y trabajos sólo habían sido producto de un servicio profesional contratado y que ella había cumplido de acuerdo con las directivas nazis, sin hacer una apología por convicciones personales. Hasta el día de hoy, dichas apologías son objeto de controversias debido a la gran relación que tuvo con los más altos círculos nazis, incluso la acusaron de ser la amante de Hitler, algo que negaría toda su vida, aunque dejó entrever que el líder alemán la pretendió en alguna ocasión, algo que según ella rechazó totalmente. Al final, en 1948, fue eximida de toda responsabilidad, pero fueron confiscados todos sus bienes personales.
En la década de los años 50, comenzó otra importante faceta como artista, la de fotógrafa, algo que realizaría hasta casi el final de sus días. Produjo una detallada y bella documentación fotográfica sobre un pueblo africano, los Nuba, y en años posteriores realizó varias producciones sobre la vida submarina. Su estilo fue imitado por varios fotógrafos de revistas de gran tirada de la época.
Aun en su senectud, Leni desarrolló una gran actividad en pro de su arte, llegando a sufrir un grave accidente que le dejó con problemas dorsales y en la cadera (sobrevivió a la caída de un helicóptero).
Su vida fue plena de vivencias y amor al arte fotográfico, el cual constituye su más preciado legado.
Otro de los artistas “seducidos” por el partido nazi fue Berthold Konrad Hermann Albert Speer, nacido en Mannheim, 19 de marzo de 1905 y fallecido en Londres, 1 de septiembre de 1981. Fue un arquitecto y político alemán, uno de los más destacados jerarcas de la Alemania nazi. Fue el arquitecto predilecto y ministro de armamentos y guerra de Adolf Hitler durante la Segunda Guerra Mundial. Un extraordinario profesional que se encargó personalmente de la reconstrucción del Estadio Olímpico de Berlín para los juegos de 1936. También estuvo a su cargo, los complementos de armamento bélico, como la construcción de astilleros para submarinos, entre otros. Y se encargó directamente de Magno Proyecto de la “NUEVA BERLIN” que sería el testamento del “TERCER REICH”, solamente se puede apreciar actualmente la colosal maqueta del sueño del Führer que encargaría al genial arquitecto.
En el juicio de Núremberg, Speer fue condenado a 20 años de prisión, condena que cumpliría en Spandau. Fue liberado en 1966 y desde allí obtuvo fortuna y una vida acomodada, al escribir varios libros autobiográficos.
Son pues, estos dos casos, de los más sobresalientes del siglo XX, respecto de artistas que se vendieron al poder y la fama. Aunque… quien puede saberlo, a lo mejor fueron simplemente seguidores de sus ideales o intereses en pro de su arte. Lo cierto es que no se puede juzgar a las personas que fueron, más si a los artistas. Ese será un legado compartido con la deshonra de sus cuestionadas vidas, que la propia historia les ha de guardar.
Les dejo como link, del film de Leni Riefenstahl, el hermoso “Prologue” de Olympia, música original de Herbert Windt, pero en esta ocasión la música es de Vangelis, la verdad que le da un efecto más impactante, que lo disfrutéis.
http://www.youtube.com/watch?v=x6-0Cz73wwQ

El despertar al mundo

2011-02-03T11:29:00.000-08:00

Me complace reencontrarme en este Blog, escribiendo otra vez, después de una larga ausencia por “falta de tiempo”.
No puede ser más emotivo regresar a plasmar unas líneas en esta entrada, con un hallazgo que ocupa por estos días los medios, aunque no demasiado, hay que decirlo. Es sobre el tema del “Descubrimiento de una nueva tribu o grupos de personas cuyo despertar al mundo se realiza desde un enfoque que sobrepasa lo terrenal para estas creaturas del señor, que aún no conocen de nuestras altas tecnologías, enfermedades y desventuras de un mundo que complacientemente llamamos civilizado”.
¿Os podéis imaginar lo que significaría ver un avioneta para estas gentes? Que inclusive, ante el instinto nato de supervivencia, apuntaban sorprendidos y desafiantes, con lanzas, arcos y flechas hacia su observador ruidoso, que les contemplaba desde lo alto del cielo, en pleno corazón de la selva amazónica, entre prácticamente pasada la frontera de Perú y Brasil, en territorio brasileño.

Estos "indígenas" lo conforman grupos reducidos de 10 a 20 personas, entre niños, hombres, mujeres y ancianos.
¿Pero cuál es el motivo real de su hallazgo? Han sido descubiertos por la Fundación Nacional del Indio de Brasil- FUNAI, quienes han encontrado este pequeño poblado de indígenas sobrevolando la zona.
Desde esta organización denuncian lo que realmente está pasando en la región, a las que se suma la de organizaciones no gubernamentales (ONG) tan influyentes como Survival Internacional. Hay razones más que fundadas, que estan "obligando la peregrinación de estas tribus" , ocasionadas por motivos muy preocupantes, como un desenfrenado y acelerado "crimen contra la naturaleza", con trasfondos ilegales y económicos. Un testimonio más de nuestra propia irracionalidad, de lo que con tanto orgullo llamamos "civilización".
Al parecer estas personas son índigenas peruanos, que ante la destrucción masiva a cargo madereros ilegales en la selva peruana, de la cual el gobierno peruano ha declarado "la no existencia de estas personas" y con la consecuente falta de protección gubernamental en la zona, han desencadenado, que estos indígenas busquen un habitat seguro para poder sobrevivir. Ellos no entienden de fronteras, pero si de tierra, aquella que les da de comer, aquella que les da la vida, un territorio que seguramente su posesión traspasa muchas generaciones, y que ahora se dan a conocer para asombro de algunos, en circunstancia no apropiadas, que para nada ayudan a la vida "normal" que merecen, sin la precencia del hombre civilizado.
La deforestación que vive la zona actualmente, es totalmente descontralada por un gobierno que no quiere ver ni reconocer absolutamente nada, dejando que mucha gente sin escrúpulos se enriquezca a sus anchas. ¿Quién es el comprador o compradores de esa madera? ¿Qué negocios y poder se juega en la región?
Cada vez es más evidente que en lugares como Yurúa, Purús y Envira, en Perú, la tala descontrolada de árboles están agrabando no solamente la flora y fauna de la amazonía sino que ha llegado a mermar la existencia de seres humanos, como estas tribus que huyen del hombre moderno. Pero para su desgracia, siempre son encontrados.
Un dato aún más desconsolador, según Survival International, la mitad de las más de 100 tribus aisladas en el mundo, todas en peligro por enfermedades, asesinatos indiscriminados o expulsiones, se encuentran entre Brasil o Perú. “El mundo tiene que despertar y asegurarse de que sus tierras son protegidas de acuerdo a la ley internacional”, ha manifestado Stephen Corry, director de la ONG".

Y ante este panorama, hay que señalar que los recursos son limitados, y puede que cause conflictos por supervivencia, entre tribus "no contactadas" de Brasil, con las tribus nómadas peruanas que han cruzado la frontera, sin elección alguna, buscando un mundo, el suyo, el que cada ves es más difícil de encontrar, el que con enorme pasividad, todos vemos que lo estamos destruyendo.

Desde aquí hago un llamamiento personal a los gobernantes de Brasil y Perú, en especial al presidente peruano Alan García, quien tiene la responsabilidad moral de dirigir un país afortunado, de tener los recursos naturales que tiene, al igual que Brasil, no dejando agonizar a la amazonía, que forman un elevado porcentaje de vida y recursos, con áreas verdes importantes para todo el planeta. Que finalmente se tome medidas contra estos madederos ilegales, y que al fin se diga en voz alta "Basta a la deforestación amazónica".

No puedo creer, como reflexión final, que tanto nos cuesta entender, que el planeta es solamente uno, que los recursos son limitados, que estamos cambiando el curso normal de las cosas, que estamos matando flora y fauna, o descontrolando su desarrollo de manera indiscriminada, dejando sin nada, y hasta el límite de la extinción a ciertos seres humanos, que no son más que nosotros mismos, un espejo, tal vez, que no queremos ver. Una cruda realidad que solemos mirar "de costado" y cuyo final se comercia entre la ilegalidad, el poder y el dinero.

Es realmente vergonzozo y triste lo que está pasando y no hago más que preguntarme ¿Quiénes son los realmente civilizados? ¿Quiénes son los que dan el ejemplo de respeto al medio natural y su supervivencia?

Y si acaso, en medio de nuestra comodidad cotidiana, en el mundo moderno, la reflexión de algunos no son suficiente, o si en el camino de el "no involucrarse demasiado" es mejor la ignorancia, que aunque conciente, alimenta la ceguera total en la creencia de una vida infinitamente segura.

¿Quién, pues, debe despertar al mundo?

Simplemente Danays Bautista

2010-08-01T07:43:00.000-07:00

No he encontrado mejor manera de empezar esta entrada, más que dando mi particular homenaje bajo el título de su propio nombre, su propia historia, su propia vida, a un ser humano digno de llamarle extraordinario, quien en carne y hueso personifica la lucha constante de sobrevivir, la fortaleza de seguir adelante. De ser merecedora de poseer un "talento"único en nuestros días.

Todo comenzó cuando hojeaba un diario de distribución gratuita la semana pasada saliendo del trabajo, y me quedé casi sin palabras al leer una entrevista, que me hizo conocer no sólo a la artista musical cubana Danays Bautista, sino al ser humano más increíble que se pueda uno imaginar.

La vida de esta gran mujer de 37 años, comenzó a dar otro giro inesperado el 17 de mayo de 2010, en la estación de Nueva Numancia del metro madrileño, exactamente en el andén de la línea uno.

Su ceguera le pasaría una mala pasada y caería entre las vías, para al final de una gran lucha personal y de los médicos que le atendieran, perdiera su brazo izquierdo definitivamente. Si para una persona que no se dedica a la música es algo terrible, no puedo imaginar lo que para ella significa el no tocar "su guitarra" nunca más.

Pero lejos del dramatismo y el melodrama, esta artista, cantante, música y compositora cubana, se está recuperando poco a poco, en su casa de Vallecas, junto a sus seres queridos, y porque no decirlo, junto a su pasión, su "leit motiv" la música.

Posee un enorme talento musical, por lo que he podido indigar en Internet, ya que ni siquiera la conocía como artista, y cada vez que urgaba en su historia personal, le admiraba más. Ahora trata de seguir con su vida, su carrera musical, posee el alma indomable de ser un buen músico, y tiene una voz muy profunda para dejar plasmado su arte en cualquier escenario. Además es compositora, sin lugar a dudas su fortaleza proviene de su espiritu luchador y ganador. Porque es una triunfadora de la vida. Se ha ganado esta mujer que el mundo conozca de ella, que disfrutemos de su arte, que aprendamos de su espíritu incansable y su valentía. Nada es gratuito en la vida, y todo lo que ella ha conseguido y seguirá consiguiendo será fruto de su propio esfuerzo. En aquella entrevista, ella dejó claro que su vida continúa "Quitarle drama mola, pero me ha pasado un tren por encima" , comentaba esto sonriendo. Por eso su futuro musical pasa por cantar, componer y "trabajar con los teclados", cuando el dolor se lo permite ( es muy dura su recuperación) Y finalmente me quedo con una frase "No me gusta la inactividad".

Puede que Danays se burlara de la muerte una vez más, para enseñarnos a todos que no hay que tenerle miedo a vivir, que todo realmente vale la pena. A los cinco años se quedó ciega por otro infortunado accidente justamente en el mismo y fatídico mes de mayo en su Cuba natal. Desde ya prometo enterarme de cuando y donde serán sus próximos conciertos, para escucharla en vivo, para dejarme llevar como cualquier otro amante de la buena música, y perderme entre las notas y el ritmo de su voz. Podrán encontrarla en You tube o my space. Es realmente buena.

Os dejo el siguiente link:

http://www.youtube.com/watch?v=2K81fYPerSo&feature=related

TRITONO-DIABULUS IN MUSICA

2010-07-17T12:49:00.000-07:00

Aún recuerdo mis clases en la escuela de música, y en concreto, de un acontencimiento cuanto menos "curioso" en mi vida estudiantil formándome como instrumentista. Del gran impacto sonoro y la connotación histórica que nuestro recordado profesor de armonía, nos contaba sobre el famoso "tritono", una sensación que experimentara yo misma al tocarlo, junto al resto de mis compañeros de clase. En el ámbito de la teoría musical, el tritono es un intervalo musical ( diferencia de altura-frecuencia entre dos sonidos-notas, medida cuantitativa que se realiza en grados: tonos y semitonos ) que abarca tres tonos enteros. Puede clasificarse como intervalo de cuarta aumentada o de quinta disminuida.

Imaginen el sonido de la escala modelo de Do Mayor, partiendo de esta nota hasta llegar al Fa#, existiría los tres tonos enteros: Do-Re(1 tono)-Re-Mi (1 tono) y Mi a Fa# ( 1 tono). Si alguno de ustedes tuvieran un teclado y tocaran estas dos notas por separado o juntas (acorde) sabrían al escucharlo, sin lugar a dudas, de la sensación bastante oscura de dichos sonidos juntos. El tritono ocurre naturalmente en la escala mayor como el intervalo formado entre el cuarto y séptimo grados de la escala (por ejemplo, Fa - Do, primero, Re, segundo, Mi, tercero y Fa cuarto y Si , la misma explicación: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si el séptimo grado, en la tonalidad de Do Mayor. En la escala natural menor, el tritono ocurre entre los grados segundo y sexto (Si y Fa en la tonalidad de la menor). La escala menor melódica, que tiene dos presentaciones diferentes (ascendente y descendente), presenta el tritono en distintos lugares dependiendo de si la escala asciende o desciende. Pero para las personas que no tengan un conocimiento musical, quiero centrarme en la parte histórica del asunto de los tritonos.

Debido a su dificultosa entonación y su sonido algo siniestro, en el Medioevo se le denominaba "diabulus in musica" (el diablo en la música) y se consideraba un intervalo prohibido que había que evitar a toda costa. Esto fue fomentado por la Iglesia católica, ya que cualquier acercamiento a lo profano en contraste de la música sacra ( como los cantos gregorianos, llenos de paz y reflexión) eran vistos totalmente como blasfemo.

Efectivavamente, en la música antigua, la Iglesia sostenía la idea de que el Diablo se colaba en la música a través de este intervalo. Para evitar esto, a la hora de componer, se prescindía del uso del si (la “sensible”, el séptimo grado de la escala) pues era un sonido que incitaba a la formación de la cuarta aumentada (tritono- tres tonos).

En los antiguos modos griegos no ocurría esto, ya que el canto solía empezar en La. El problema empezó a manifestarse en la Edad Media cuando Guido D'arezzo redistribuyó la escala y puso al Do en primer lugar. De este modo, el si quedaba en una posición algo inestable y tentadora.

Sin embargo dejando atrás el pasado, las secuencias de acordes de tritonos son muy usados hoy en día, en músicas tan populares, como la música brasilera, el jazz o el Blues. Además en el mundo del Rock, tenemos a los Heavy metal, como máximos exponentes de composiciones a base de tritonos. Una curiosidad que no puedo dejar por alto, puesto que el género y tipo de este tipo de música es de lo más alegre, melancólico o muy "hard". También en la música académica por supuesto el tritono ha tenido protagonismo a través de su historia ( Bach, Bethoveen, Paganini o Wagner ).

Pues bien, lo podéis comparar con los siguientes enlaces:

http://www.youtube.com/watch?v=HQdCRy5bbX0

http://www.youtube.com/watch?v=NBrZUvdbTyo&feature=related

Saquen entonces sus propias conclusiones...¿se podría decir que el orden de las notas no altera el producto total?

Me conformo por ahora con imaginar que dirían los religiosos y maestros musicales de la Edad Media al escuchar composiciones como las actuales.

UN MUNDO DE CURIOSIDADES/CURIOSIDADES DE UN MUNDO

2010-03-21T13:16:00.000-07:00

Vaya, al fin tengo un tiempo relativamente pequeño para escribir. En fin, urgando como siempre en Internet encontré muchos enlaces sobre anécdotas, hechos y determinaciones que tomaron o experimentaron ciertas personas,un mozaico de complejas curiosidades que podemos encontrar en nuestra vida cotidiana, o el conocer cosas que a lo mejor ni en sueños podríamos imaginar. Una apetecible y curiosa mirada a un mundo de posibilidades y razonamientos tan humanos como complejos.
Primero
Un estudio de una univerdidad inglesa...
"Sgeun un etsduio de una uivernsdiad ignlsea, no ipmotra el odren en el que las ltears etsan ertsciats, la uicna csoa ipormtate es que la pmrirea y la utlima ltera esten ecsritas en la psiocion corrtea. El rsteo peuden estar ttaolmntee mla y aun así pordas lerelo sin pobrleams. Etso es pquore no lemeos cada ltera por si msima snio la paalbra cmoo un tdoo".
A que lo has podido leer sin problemas ¿no? Es icrneible!!!!!!
Segundo
Origen de la palabra testificar
En la época de los antiguos romanos cuando tenían que decir la verdad en un juicio, en vez de jurar sobre una Biblia como lo es actualmente, lo hacían apretándose los testículos con la mano derecha. De esta antigua costumbre procede dicha palabra.
Tercero
Niños excepcionales
Está estadísticamente demostrado que la mitad de los niños superdotados fracasan en los estudios.
Cuarto
El cerebro humano
El cerebro pesa un promedio de 1.380 gramos en el hombre y 1.250 en una mujer. Contiene unos 100.000 millones de neuronas, cifra aproximada al de las estrellas de nuestra galaxia. Y sus casi 100 trillones de interconexiones en serie y un paralelo proporcionan la base física que permite el funcianamiento cerebral.
Quinto
Curiosidades acerca de Bach
-Cuando era un niño, su padre le formó musicalmente, un padre muy nacionalista por cierto, que le prohibía estudiar las partituras de los famosos compositores italianos de la época, como Vivaldi, para que no "deformaran su aprendizaje". Para mantenerlo alejado de tales influencias, escondía las partituras en un armario bajo llave. Pero el pequeño Juan Sebastián se levantaba por las noches, robaba las partituras por las rendijas del armario y las copiaba nota a nota a la luz de una vela para devolverlas antes que lo descubriera su padre y así poder estudiarlas a su antojo.
-Aunque nunca se conocieron personalmente, Bach y Haendel, tuvieron muchos elementos en común, como nacer en el mismo año, pero el más peculiar, quizás, fuera que compartieran al mismo charlatán y autoproclamado oculista inglés John Taylor, que operó sin éxito a ambos compositores, cegando a Haendel trás una operación de cataratas. En el caso de Bach, ya ciego cuando recurrió al nefasto médico inglés, el postoperatorio pudo acelerar la muerte del genial compositor. A modo de justicia poética, el propio John Taylor moriría ciego en 1772.
Sexto
Una aldea llamada "Tierra"
Si pudiésemos reducir la población de la Tierra en una pequeña aldea de exactamente 100 habitantes, manteniendo las proporciones existentes actuales, sería de la siguiente manera:
Habría 57 asiáticos, 21 personas del continente americano (incluyendo norte y sur).
14 europeos y 8 africanos.
52 serían mujeres
48 serían hombres
70 no serían blancos
30 serían blancos
70 no cristianos
89 heterosexuales
11 homosexuales
6 personas poseerían el 59% de la riqueza de toda la aldea
y los 6 serían norteamericanos.
De las 100 personas, 80 vivirían en condiciones infrahumanas
y 70 serían incapaces de leer.
50 sufrírían de malnutrición.
1 persona estaría a punto de morir
1 bebé a punto de nacer
Solo 1 (si, solo 1) tendría educación universitaria.
En esta aldea habría 1 persona con ordenador.
Muy curioso ¿no?
En fin, como les comentaba en un comienzo,un mozaico de historias y posibilidades... claro según tus inquitudes e intereses personales ¿cuál sería la tuya?
Hasta la próxima!

ESTAMPAS NAVIDEÑAS

2009-12-27T09:51:00.000-08:00

Después de haber subido seguramente algún kilo demás debido a la obligada cena navideña, me siento con ganas de ponerme al ordenador y escribir una vez más en mi blog. En estas fechas tan entrañables que pasamos con la familia, los seres queridos, los amigos, nos volvemos más “sensibles” para todo. De pronto nos damos cuenta lo que ocurre a nuestro alrededor, damos unos cuantos euros, a la gente que sube al metro o te encuentras en la calle, pidiéndote “como salvar su día” si acaso, al menos por Noche buena.

Son los momentos en que te olvidas por completo sobre la crisis económica, y gastas un buen dinero en regalos bien intencionados que pretendes también recibir.

Es el tiempo para brindar con un buen cava o en el mejor de los casos con un champagne francés, proponerte los mejores deseos e intenciones para el año que llegará pronto, y desearles lo mismo a todas las personas importantes de tu vida.

Pero hablando de otras cosas importantes, ¿que ha estado sucediendo estos días en el mundo?, Internet, esta poderosa manera de informarnos en tiempo real o no, me muestra sus mejores imágenes e historias.

Estampa Navideña Nº1

Si un muro se cayó en 1989, aquel que dividía a los alemanes desde la guerra fría, otros se han construido desde entonces. No aprendemos nunca de nuestros errores ¿verdad? ¿Cuántos muros de la vergüenza seguiremos construyendo?

No son suficientes las barreras del corazón, el fanatismo religioso, el lucro económico, nada más alejado de Dios. Pero vamos mas allá, tenemos que hacerlo materialmente visible, sentir una separación real, como la que viven ahora los habitantes de Belén. El pueblo en que nació Jesús, el lugar santo donde se encuentra la “Iglesia de la Natividad”.

Israel comenzó a construir un gran muro en la ocupada Cisjordania luego de la ‘segunda intifada’ palestina, un levantamiento en el cual se lanzaron letales ataques suicidas en cafés y autobuses israelíes por palestinos extremistas.

En un mensaje para recordar al mundo sobre la existencia del muro, la Organización para la Liberación de Palestina (OLP) dijo que la construcción simboliza una "Navidad sin esperanzas" para la antigua ciudad, donde la vida normal está fragmentada y sofocada por las medidas de seguridad israelíes.

El jordano Fuad al-Tuwal, Patriarca Latino de la Tierra Santa comentaba “Los israelíes viven a la sombra de un gran temor que les impide tomar decisiones valientes para poner fin a la lucha. El muro de separación es una presencia física que simboliza ese miedo".

Un muro de ocho metros de alto que llega a alcanzar en algunos de sus sectores, hecho de cemento, y con torres de control en sitios estratégicos.

Resultado: por primera vez en 2.000 años de cristiandad, Belén y Jerusalén están separadas luego de la finalización del muro israelí en la parte norte de la ciudad.

Los palestinos denuncian que el muro es una herramienta para capturar tierras y consolidar el disputado control de Israel sobre Jerusalén, en un lugar que representaba, según ellos, la concentración del 35 % de la actividad económica palestina.

Una ciudad constituida actualmente, en su mayoría por cristianos convertidos, que pretenden salir adelante económicamente con el turismo que recibe cada año. Desde tiempos inmemorables ha sido un centro comercial para las aldeas y pueblos de los alrededores. Pero ahora encontramos miles de historias fraccionadas, campesinos que no pueden seguir cultivando en las tierras ocupadas, familiares que no pueden visitarse entre sí, que viven entre Belén y Jerusalén, con papeleos imposibles de conseguir para circular libremente en aquella región, puestos fronterizos sumamente armados…¿les suena esto?

Belén, un lugar que debería inspirarnos como bien lo ha dicho su alcalde Clarín Víctor Batarseh “Nuestra pequeña ciudad, que debía ser un símbolo de amor y paz... sigue esperando la paz.”

ESTAMPA NAVIDEÑA Nº2

Nos vamos hasta Roma, la capital del cristianismo, para tratar de entender a una mujer “aparentemente desequilibrada" quien provocó este jueves la caída del Papa Benedicto XVI a la entrada de la misa del Gallo en la basílica de San Pedro del Vaticano.

Un incidente que ha provocado dejar “muy mal parada” a la seguridad que posee el Papá y a la del mismo Vaticano, ya que la joven logró traspasar las barreras de seguridad, que separa a los fieles del pasillo central de la Basílica, mientras intentaba acercarse al Papa, que conducía la procesión con los cardenales.

La peor parte se la llevó un cardenal francés llamado Roger Etchegaray, quien se encontraba junto al santo padre en el momento de su aparatosa caída. Dicho cardenal terminó con la pierna muy lastimada, y fue trasladado a los servicios de socorro, mientras el Papa continuó con la ceremonia como si nada hubiera pasado.

ESTAMPA NAVIDEÑA Nº 3

¿Qué tiene en común el cultivado hijo de un banquero y acaudalado nigeriano y el atentado fallido en Detroit?

Las alarmas vuelven a sonar en todos los aeropuertos del mundo, incluido el nuestro, en donde se activan las máximas medidas de seguridad que incomodan seguramente a más de un viajero, en estas fechas.

La autoría de tales hechos, parece pertenecer a Umar Faruk Abdulmutallab, de 23 años, musulmán e ilustre graduado de ingeniería en Inglaterra, e hijo de una familia acomodada nigeriana. El atentado fue frustrado por los propios pasajeros cuando el joven trataba de activar un explosivo, provocando un principio de incendio, del cual él mismo saliera herido.

ESTAMPA NAVIDEÑA Nº4

Muchos compatriotas míos y sudamericanos han pasado, quizás las peores navidades de su vida en estos días. El desplome de la compañía aérea Air Comet, una desgraciada noticia que titularía como “Crónica de una muerte anunciada” con el perdón de Gabriel García Márquez en alusión al “título prestado” de su famosa novela.

¿Qué nos indicaba los hechos previos a la quiebra de la compañía aérea?

La agonía de Air Comet de Gerardo Díaz Ferrán, presidente de CEOE, y de Gonzalo Pascual, estaba anunciada y sólo era cuestión de tiempo. Lo que no se entiende es que las autoridades del Ministerio de Fomento no se hayan dado cuenta. Tampoco se comprende que María Teresa Fernández de la Vega, vicepresidenta del Gobierno, diga que “es una situación imprevisible”. Si para algo existe la Dirección General de Aviación Civil (DGAC) y la Agencia Estatal de Seguridad Aérea (AESA) es para prever estos problemas. Ellos son las entidades responsables de verificar que las aerolíneas cumplen con las condiciones de seguridad y financieras necesarias para operar vuelos. Y es que la licencia operativa es una concesión administrativa sujeta a una serie de requisitos. Los problemas de Air Comet no eran un secreto, durante diciembre se habían producido varias huelgas entre sus trabajadores. Era de conocimiento común que no se les abonaban las nóminas desde hace meses. Este es un síntoma claro de que la compañía no disponía de la suficiente liquidez para garantizar su operativa y que cualquier contratiempo podía llevarla a la insolvencia, como así ha ocurrido.

Y mientras el último avión despegaba con destino a Lima-Perú, programado por el gobierno español, el día de ayer, sábado 25, muchos regalos se han quedado sin abrir, muchas maletas amontonadas, camas improvisadas en Barajas, ilusiones rotas, y ahorros de más de un año perdidos…un daño totalmente irreparable para estas personas, estas familias. Unas navidades que seguramente no olvidaran nunca, una rabia incontenible que ninguna indemnización podrá reparar.

"TARIFAS PLANAS" CON ORANGE

2009-12-11T12:09:00.000-08:00

La presente entrada, es quizá las más personal de todas las que he escrito anteriormente.
Supongo que es muy posible que no sea de “gran interés general” pero a lo mejor pueda que saquen un moraleja del asunto, así como por mi parte desquitar el tremendo enojo que llevo dentro en estas líneas.
El título de la entrada es totalmente irónico, y claro como toda historia tiene un comienzo. Todo se inició en un día de abril del presente año 2009, que no recuerdo con exactitud ahora la fecha, en que fui víctima de un robo en el metro de un bolso con el móvil dentro. Pues ya se imaginarán lo que hice, llamar a mi operadora para cancelar mi línea con su respectivo código de bloqueo.
Hasta allí, todo fue normal. Luego el departamento de atención al cliente de Orange, para ser más correctos en la nominación de la empresa, France Telecom España, S.A. me informó de apersonarme en cualquier tienda que tuviera duplicados de tarjetas de móvil. Empezó entonces la odisea, no todas las tiendas contaban con ello, y tuve que recorrer algunas tiendas por el céntrico Madrid.
Al fin encontré una, para ironía del destino, al lado de mi trabajo. En esa tienda el mismo día de abril que mi memoria quiere olvidar, un joven personal de la tienda, estaba “full” con tanto cliente, es posible que esperáramos más de una hora y media en cola para ser atendidos. Para cuando me tocó el turno, y por las prisas de llegar tarde al trabajo, no presté la debida atención, del cual hago “Mea Culpa”. Lo único que quería era el mismo terminal que me habían robado, y el desbloqueo de mi línea (pues cuenta a parte, sino solucionaba el incidente pronto tendría que pagar una factura mensual, sin tener móvil y la línea bloqueada, al estar sujeta a un contrato de permanencia de 18 meses).Dicho dependiente no me atendió como debía y como a veces uno firma las cosas sin leerlas con precaución, cosa que remarco como de total “irresponsabilidad” terminé en menos de 20 minutos firmando un contrato de permanencia de 18 meses más por el nuevo terminal, y ¡oh sorpresa! con otra línea incluida. El dependiente, escuchó lo que me había ocurrido sobre el robo enseñándole la denuncia, le dije además que quería recuperar mi línea habitual con un desbloqueo, cosa que procedió a realizar. Y yo totalmente ingenua firme creyendo que pagaba 65€ por un terminal y 15€ por mi línea reactivada. El caso es que me lo dejaban a ese precio por no alcanzar los puntos necesarios para renovar el terminal(puntos renova orange).
El dependiente fue testigo de que solicité el desbloqueo de mi línea habitual, y él mismo puso la tarjeta en mi nuevo terminal. En ningún momento me advirtió que me estaba llevando dos líneas y que mi factura se duplicaría.
Cual fue mi sorpresa, cuando al paso de un mes, me llegó una factura por 21€ por dos líneas, por supuesto que al tener un solo móvil, la otra línea estaba sin usar.
Regresé a la tienda para solicitar la devolución del mismo y cancelar el contrato. Ya que con mi tarjeta de móvil, podría pagar un teléfono pre-pago en cualquier tienda de Orange o ir a una donde ofrecen los terminales “libres”. Pero como había pasado un mes, no me aceptaron la devolución y la tienda no me ayudó en nada…”lo firmado es compromiso” me dijo el propio joven que me atendió. Dejé un pliego de reclamos en la tienda y propuse mi caso al organismo de Defensa al Consumidor. Pero todo fue inútil, existía un contrato con mi consentimiento y firma. Sólo me quedaba negociar con la compañía. Me puse en contacto con atención al cliente y el departamento de baja. La penalización por darte de baja era de 178€ que va bajando según el pago de las mensualidades, hasta cumplir los 18 meses de permanencia. Y todo claro, con una línea que no usaba. Me propusieron salidas irrisorias como esta: Por la mañana use una línea y por la tarde otra, en alusión que ambas tenían un contrato de 9€ más IVA, por el uso de horas restringidas. Al final de tanto llamar e insistir, ya totalmente agotada mi paciencia, decidí dar de baja la línea en cuestión, aún pagando la penalización. Pero otra sorpresa, el departamento de baja, nunca es para que te des de baja. Y me ofrecieron una deducción de 100% durante 3 meses renovables por el mismo período a petición mía al mencionado departamento de baja hasta que se cumpliera la fecha de permanencia. Oferta que acepté casi sorprendida, y fué un real calvario. No puedes comunicarte con ellos rapidamente, te ponen una música eterna, antes de hablar con un agente. Dicha deducción fué ¿intencionadamente? mal gestionada, los primeros 2 meses funcionó bien, pero luego me cobraron por las dos líneas, así sucesivamente, y los meses no aplicados se acumulaban en la factura del mes siguiente,siendo un verdadero"cacao mental" contar los 3 meses para la renovación, y todo esto pasándola mal con los comerciales, regañando y esperando minutos interminables para que me atendieran y después otra larga espera para "solucionar mi incidencia".
Finalmente llegó el presente mes de diciembre, y llamé para la renovación pactada, y me dijeron que era imposible hacerla, que lo máximo que me ofrecían era una disminución del 70% en la factura como consumo mínimo de la línea citada, es decir pagar 5€ más IVA, por una línea telefónica que nunca he llegado a usar, además claro de pagar la línea que uso. Lo que supondría pagar el mismo dinero que pagaría en la misma compañia por llamadas "tarifa plana" cuando tengo un horario restringido para hacer mis llamadas,promoción "mi tiempo libre" y las llamadas y mensajes fuera de ese horario son un real ojo de la cara.
Orange,gracias por hacer que uno facilmente favorezca la competencia.. Al final prefiero pagar 110€ de penalización, con tal de no ser burlada constantemente y engañada. !Que viva Telefónica!

Como reciclamos la basura

2009-10-25T03:10:00.000-07:00

Es hoy en día cuando suenan las alarmas de la terrible situación medioambiental de nuestro planeta, el momento en que recién empezamos a abrir los ojos, aunque sea muy lentamente sobre nuestro papel activo en la degradación de nuestro propio mundo.

En España, ya es exigible a través de tasas y multas, el reciclar y no reciclar nuestra basura. Y aprovecho la ocasión para dejarles un link, sobre como clasificarla y separarla correctamente.

http://medio-ambiente.practicopedia.com/como-reciclar-la-basura-1603

Pero veamos como recicla las grandes potencias económicas y empresariales de nuestro tiempo, a quienes lógicamente no se les exige ningún impuesto y mucho menos multas, o lo que es peor casi nunca pierden las demandas a la que han sido sometidos, por violaciones de derechos fundamentales a las personas involucradas, en nombre de países pobres que se hacen "ricos" y de una absoluta contaminación que envenena cada vez más nuestro agonizante planeta tierra. Detrás de ello, por supuesto un increíble negocio, un mercado negro que se lucra y comercializa con la vida, enmarcado en un terrible páramo tóxico que se extiende en nuestro horizonte.

China ahora protagonista de un espectacular auge económico es junto con la India, los grandes pilares de este mal negocio. Según un estudio de Greenpeace, la basura electrónica que convierte a estos dos países en los estándares de la contaminación tiene y seguirá teniendo nefastas consecuencias. El proceso es bastante complejo, empieza en los países iberoamericanos, principalmente México, en las llamadas "maquiladoras" en donde la contaminación tóxica que sufren los trabajadores de la industria electrónica, continúa hasta el final de la vida útil de computadoras y teléfonos celulares, enormes cementerios de desechos electrónicos que van a parar a China e India donde decenas de miles de trabajadores miserables siguen sufriendo los efectos de altas concentraciones de metales pesados y sustancias químicas. Un caso más dramático y aparte es el hecho de que gran parte de estos "recicladores" son niños y adolescentes, quienes trabajan por menos de un dólar al día.

En las muestras de polvo recogidas de talleres de China se encontraron elevadas concentraciones de plomo, incluso cientos de veces más altas que los niveles normales registrados fuera de los mismos. En el caso de la India, dichas concentraciones de plomo en el polvo de los talleres de reciclaje fueron de 5 a 20 veces más altas que fuera de ellos. La contaminación por plomo se extiende al hogar de los trabajadores. Muestras de polvo colectadas en las casas de dos recicladores en China mostraron niveles de metales pesados, principalmente plomo, superiores a los que están presentes en casas vecinas cuyos habitantes no tienen relación con trabajos de reciclaje. El análisis de los polvos en talleres de reciclaje, así como de aguas residuales, suelos y sedimentos de ríos locales, demuestra de manera contundente que en todas y cada una de las etapas del procesamiento de basura electrónica se emiten químicos tóxicos -incluyendo metales pesados- que afectan tanto a los trabajadores como al ambiente.

Estos resultados son parte del informe dado a conocer por Greenpeace: "Tecnología tóxica: reciclaje de basura electrónica en China e India: lugar de trabajo y contaminación ambiental".

Y aquí está lo importante, el listado de compañías que se han comprometido a tomar medidas al respecto: Samsung, Nokia, Sony y Sony Ericson prometen eliminar el uso de químicos peligrosos en la elaboración de sus productos, esto incluye el plástico PVC y los retardantes de flama bromados . LG Electronics ha sido la última en unirse a esta lista de compañías que buscarán alternativas más seguras."El reciente compromiso de LG, quinta compañía en el sector de electrónicos, y Sony, líder de la industria electrónica, demuestra que es posible fabricar equipo electrónico sin sustancias tóxicas y sin sacrificar ganancias"- comentara su alta directiva.

Y otras como: HP, Dell, IBM/Lenovo, Siemens, Acer, Toshiba, Panasonic, Fujitsu-Siemens y Apple, no se han comprometido en eliminar estos químicos peligrosos.

A fecha de la presente entrada no he podido constatar que las empresas antes mencionadas que se comprometieron a eliminar los elementos tóxicos de sus productos lo hayan hecho.

El estudio de Greenpeace al que hago referencia en el presente artículo, fue realizado en el año 2005.

Saquen sus propias conclusiones y piensen al menos dos veces que productos tecnológicos y marcas preferimos a la hora de comprar. Aunque ya sabemos dónde y cómo terminan en su totalidad.

"La ignorancia no exime de responsabilidad".

UNA MUERTE ANUNCIADA

2009-07-27T13:53:00.000-07:00

La fascinate biografía de Pyotr Ilyich Tchaikovsky no podría tener un final tan misterioso como su vida misma. El más célebre compositor ruso del siglo XIX fallecía en circunstancias poco aclarables a sólo nueve días después del estreno de su sinfonía más personal, desgarradora e íntima "La Patética" estrenada el 28 de Octubre de 1893. Fue sin lugar a dudas no solamente su última obra, sino tal vez la descripción musical de la agonía de una vida oculta cuya sociedad en aquella época no pudo comprender. Se ha hablado mucho sobre su sexualidad o su matrimonio fallido. Pero el hecho es que las melodías que creó aún nos hacen llorar o estremecer en cada una de sus sinfonías, conciertos o sonatas. En lo que a mí se refiere, serían demasiadas las obras que me gustaría nombrar, pero analicemos la mencionada sinfonía "Patética" en un vigoroso y melancólico RE menor, a quien su hermano bautizó con este nombre y que pasaría a la posteridad. En el primer tempo es el fagot el que transmite el mensaje de la Existencia. A continuación, es la viola la que formula la pregunta. ¿Podrá la Existencia avanzar? Tras escuchar sus gritos y lamentos, son los rabeles quienes toman el relevo y manifiestan, en un dulce Andante, la esperanza-desesperanza de la Existencia, que va descendiendo,cae al abismo. Es en este primer tempo en el que se nos presenta la dialéctica y la lucha entre la Existencia y la Nada, el lema predominante es el de la contingencia, que viene a ser el leitmotiv de toda la Sinfonía. Parece ser que el Allegro con grazia quiere reflejar un idilio, pero resulta que los idilios están ligados a la esperanza de vida, y la Existencia, sin embargo, no alberga ninguna esperanza ni en sus oportunidades ni en la Contingencia, por lo que finalmente se sume en la silenciosa y oscura destrucción a la que le conduce la Nada, del mismo modo que al principio. El tercer tempo con el el Allegro molto vivace que suena mientras camina a paso de marcha anuncia que ha conseguido dejar atrás la Contingencia y la Nada, que ha empezado a despojarse del miedo y que acaba de abrirle una ventana a la esperanza. Pero esa esperanza y optimismo que irradia la marcha van a durar muy poco, pues en el cuarto tempo que se caracteriza con un Adagio lamentoso, viene a ser una de las Cadencias más hermosas de toda la Sinfonía. Es un llanto, si acaso el último. El sonido en piano del timbal anuncia la cercanía de la muerte. Es cuando el cuarto tempo regresa al primero. La tragedia llega a su climax más sórdido, la batalla termina, la vehemencia de la existencia a perdido ante la absoluta nihilidad.
Es pues un obra maestra, que tal vez encierre la propia existencia del compositor. Y del mismo modo que la estructura musical de esta sinfonía, termino con lo que comentara al comienzo.
Tchaikovsky bebió inexplicablemente un vaso de agua infectada de cólera, al menos eso dice la versión oficial. Sin embargo más tarde se han desvelado motivos más oscuros. Él habría sido convocado a una reunión de sus antiguos compañeros de la Escuela de Jurisprudencia; al parecer Tchaikovsky mantenía relaciones con el sobrino de uno de ellos, y en aquella reunión un tribunal de honor dictó que debía suicidarse si no quería que la cuestión se supiera. Según esta versión, el suicidio se llevó a cabo con arsénico. Otra versión menos trágica es que bebió con conciencia aquel vaso de agua contaminada. De cualquier manera creo firmemente que con la genialidad que le acompañara toda su existencia, esta obra plasma en sí misma en cada nota o acorde, la visión no solamente de toda una vida, sino también de su final, de una muerte anunciada.

Curiosidades de un genio musical checo

2009-06-14T07:07:00.001-07:00

Hace unos días en la comodidad de la sala, en casa de mi novio, disfrutamos una expléndida velada escuchando a Federico Smetana. De una de las obras que comprende su inconfundible "Mi patria" un ciclo de seis poemas sinfónicos, escuchamos su magistral " El Moldava" ("Vltava") en idioma checo.

Pues bien, urgando por internet encontré datos más que curiosos de su vida, que comparto con vosotros.

*El compositor tenía un oído absoluto y una fenomenal memoria musical.

*La familia vivía en bienestar y los domingos tenían lugar en la casa de los Smetana conciertos "caseros". Federico Smetana tenía cinco años cuando lo sentaron por broma ante un atril con notas y para asombro de todos los presentes, el pequeño tocó impecablemente la parte del primer violín de un concierto de Haydn.

*Poco tiempo después el muchacho empezó a improvisar al piano. A los seis años se presentó como pianista en su primer concierto público. Fué niño prodigio.

*Federico Smetana era muy enamoradizo. Asediaba a las chicas, pero sin éxito. A los 16 años se enamoró de su prima Luisa, un año mayor que él. La muchacha no le correspondió, pero Federico plasmó sus sentimientos en una bella composición, la Polca de Luisa, dando espontáneamente las primeras señales de su genialidad.

*A los cincuenta años fue atacado súbitamente por la sordera. En los diez años restantes de su vida, a pesar de haber perdido el oído, el compositor creó las obras más significativas de la moderna música culta checa. Se trata de sus más maduras composiciones: el ciclo de poemas sinfónicos "Mi Patria", las óperas "El beso", "El secreto" y "La pared del diablo" y el cuarteto "De mi vida".

Con él se estableció una muy profunda vertiente en la música de su país en pleno siglo XIX : el nacionalismo checo. Y es que en mi humilde opinión, nada como la música de Smetana, para plasmar la hermosura de un lugar,que le vió nacer y en donde pasó toda su trágica vida.

Les dejo un link en you tube de la obra "bandera" de este genial compositor checo.

http://www.youtube.com/watch?v=LlLPLO90fSk

Que lo disfruten!!

HOME

2009-06-07T08:05:00.000-07:00

Ayer vimos con mi novio esta película. Comparto con vosotros el artículo que hemos escrito los dos al respecto:

Hoy os escribimos para hablaros de lo que esta sucediendo en nuestro planeta. Nada mejor que ver la pelicula HOME, un film que seguro destapará tu conciencia y te hará ver el mundo de otra forma. Nosotros nos quedamos realmente asombrados al acabar de verla. Esta película es de distribución gratuita y se puede ver entera con una gran calidad desde youtube o desde la página web principal de la película.En ella se explica claramente como funciona todo el ecosistema en la tierra, la formación de las especies a través de los tiempos y su función vital dentro de la cadena. El hombre ha vivido desde hace 200.000 años en este planeta, y claro, en los últimos 50 años esta alterando de forma dramática este mosaico y frágil equilibrio que mantiene la biodiversidad de nuestro hogar. Quizás esto no os diga nada nuevo, pero al ver la película veréis como vuestra visión de la tierra cambia completamente. Veréis como las grandes cadenas de producción industrial alteran el ciclo y equilibrio de vida. Con la utilización desmesurada e irresponsable de los recursos mas importantes como son el agua, el reino vegetal, los fondos marinos, la atmósfera..... no todo se queda en un mero cambio climático, sino que tiene graves consecuencias, como la desaparición de especies enteras o dramas humanos.La película habla también sobre la pobreza, sobre los movimientos migratorios hacia las ciudades o metrópolis, que a su vez están en mayor auge, en ciudades como Chense (China), Dubai o New York.... y eso no es todo, también la falta de agua es una de las grandes tragedias de la humanidad. La reflexión final es clara: todos debemos concientizarnos sobre lo que estamos haciendo. Debemos ser capaces de administrar de manera equilibrada los recursos que poseemos, desde la racionalidad del agua, la luz en nuestros hogares, o el coche, hasta nuestros hábitos alimenticios. Después de todo ningún ser vivo en la tierra existe por casualidad. Todos cumplimos un papel importante en el equilibrio de nuestro hogar.Segunda reflexión: Al ritmo que llevamos actualmente, los recursos de la tierra se colapsarán. Tenemos muy poco tiempo para cambiarlo !!!!
Os dejo el link de la película en youtube: http://www.youtube.com/watch?v=SWRHxh6XepM

La página principal del film es: http://www.home-2009.com/us/index.html
Saludos

Fermin y Susana

EL HOMBRE Y EL POETA

2009-05-21T14:34:00.000-07:00

La literatura actual está de luto desde que el pasado 17 de mayo falleciera en su residencia de Montevideo a la edad de 88 años, el gran escritor Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia. Este formidable novelista,cuentista, ensayista y poeta nació en Paso de Toros, Uruguay, un 14 de septiembre de 1920. Su prolífica producción literaria incluyó más de 80 libros, algunos de los cuales fueron traducidos a más de 20 idiomas.

Sus padres le bautizaron con cinco nombres, un aspecto no tan curioso ya que lo hicieron según la costumbre italiana de la época.

Como hombre inquieto y fiel a sus ideas, desde su juventud formó parte de movimientos independentistas de suma izquierda, llegando a ser nombrado director del Departamento de Literatura Hispanoamericana en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de la República de Montivedeo a comienzos de los setenta.

Un camino que después le llevaría al exilio luego que se diera el golpe de Estado de 1973,durante una parte importante de su vida en países como Buenos Aires, Cuba y España. En 1983 regresa al Uruguay. En 1996 recibe el Premio Morosoli de Plata de Literatura, máximo reconocimiento en dicho país, por su extraordinaria obra , que para consuelo nuestro, siempre permanecerá a través de los tiempos como su gran legado. En realidad ha sido galardonado con innumerables premios internacionales.

Pero detrás de esa vida magnífica y extraordinaria que tuvo como hombre, convivía la otra existencia, acaso "inmortal "que comenzó cuando escribió su primera obra, la que lo convirtió en el artista , la que habló de política sin temores, la que nos hizo estremecer, la que nos hizo pensar, viajar a donde no se puede viajar, amar lo que no se puede amar, la que nos hizo despertar soñando y morir viviendo. La que nos abrió los ojos ante la injusticia de los justos, la que nos armó con fusiles de palabras...la que nos hizo sangrar con tinta.

Mi pequeño homenaje no puede acabar sin su mera presencia.

Es muy difícil escoger un poema en particular, pero de su obra Inventario (1990), comparto con vosotros :

No te salves

No te quedes inmóvil

al borde del camino

no congeles el júbilo

no quieras con desgana

no te salves ahora

ni nunca

no te salves

no te llenes de calma

no reserves del mundo

sólo un rincón tranquilo

no dejes caer los párpados

pesados como juicios

no te quedes sin labios

no te duermas sin sueño

no te pienses sin sangre

no te juzgues sin tiempo

pero si

pese a todo no puedes evitarlo

y congelas el júbilo

y quieres con desgana

y te salvas ahora

y te llenas de calma

y reservas del mundo

sólo un rincón tranquilo

y dejas caer los párpados

pesados como juicios

y te secas sin labios

y te duermes sin sueño

y te piensas sin sangre

y te juzgas sin tiempo

y te quedas inmóvil

al borde del camino

y te salvas

entonces

no te quedes conmigo.

UN MERECIDO RECONOCIMIENTO

2009-03-28T05:57:00.000-07:00

Anoche, viernes 27 de Marzo, tuve la oportunidad de asistir a uno de los conciertos programados de la OCNE, en el auditorio nacional de Madrid. Fue gratamente una enorme sorpresa, presenciar en el escenario a dos peruanos con importantes trayectorias en el plano musical. Me refiero al vigor y gran liderazgo artístico, además de con una gran trayectoria internacional, el director Miguel Harth-Bedoya, y el gran compositor y pedagogo Enrique Iturriaga Romero.

La primera parte del concierto, pudimos apreciar la Obertura Coriolano de Ludwing Van Beethoven, con una interpretación cargada de dinamismo por parte de la orquesta bajo la batuta del maestro Harth-Bedoya. Quien más adelante demostrara su calidad de director, con el concierto para chelo de Antonín Dvorak, en si menor, opus 104. El chelista Daniel Müller-Schott conmovió por su gran virtuosismo y musicalidad. No es de extrañar en lo absoluto que este joven alemán tenga una trayectoria excelente, desde que ganara con sólo 15 años de edad, el concurso internacional Tchaikovsky de Moscú.

La segunda parte fue integramante dedicado al estreno en España, de 2 obras de compositores peruanos.

Pudimos apreciar del maestro José María Valle Riestra, su "Elegía" dedicada a las víctimas de la Guerra del Pacífico,bellamante interpretado por la orquesta bajo la dirección del maestro peruano.

Pero como en todo buen espectáculo, se guarda lo mejor para el final, pudimos escuchar la sinfonía "Junín y Ayacucho" del compositor Enrique Iturriaga compuesta con motivos populares, incluyendo el propio himno nacional del Perú, y obra ganadora del Concurso de Composición Sinfónica en conmemoración del sesquicentenario de las batallas de Junín y Ayacucho, en el año 1974.

Fue una soberbia interpretación sin lugar a dudas. La parte más emotiva e importante de la velada, llegó con la ovación al maestro Iturriaga, quien estaba presente en la sala. Todos los asistentes, incluyéndome, aplaudimos de pie más de un minuto mientras el maestro emocionado agradecía el elogio. Un justo reconocimiento para una larga trayectoria, como la del maestro. Un reconocimiento además internacional. Un merecido premio, a la labor de toda una vida.

Muchas generaciones de músicos peruanos han pasado por sus manos, ya que su labor docente también ha sido de gran importancia en nuestro país.

Una noche llena de emociones, de buena música...y de aplausos interminables para un hombre que con sus 90 años a cuestas, veía impotente, tal vez, como se le rendía tributo con el lenguaje más internacional que existe, si me permiten decirlo, el de la música.

Les dejo un link sobre él, que plasma de por sí su legado.

http://www.youtube.com/watch?v=MIoihf0Ofgg

LA INDIGENCIA COMO CONTRACULTURA

2009-02-22T04:52:00.000-08:00

La definición que encontramos en Wikipedia, de las "Personas sin hogar" es que son aquellas personas que viven en las calles de las ciudades, y temporalmente en albergues, a causa de una ruptura encadenada, brusca y traumática de sus lazos familiares, sociales y laborales.
Se les consideran como " de nivel máximo en la exclusión social y marginación" dentro de nuestra sociedad moderna.
Recuerdo aún mi época de estudiante , sobre la "búsqueda de la perfección Marxista-socialista"..."todos somos iguales, y que con esfuerzo puro y duro , podemos combatir fieramente la burguesía, con la victoria de la clase proletariada"....
De cualquier manera, el idealismo de Marx,resulta cuanto menos, incalificable, ya que si bien hay casos aislados, de personas que conseguieron con mucho esfuerzo, una digna batalla contra el capitalismo, otros llegaron a obtener una cierta tranquilidad económica, con sus propios negocios, que luego pasaron a ser " empresas familiares", resultando muy "curioso" que fueran parte de la clase burguesa que tanto prentendían reducir, sus propios antepasados.
Dentro del marco de la crisis económica actual, en España, el caso más cercano a mi realidad, veo con cierta tristeza, que el paro se dé de la mano con la indigencia, que cada vez más está en aumento.
Todos a los que "el sistema no nos ha mermado" disfrutamos, de un sueldo justito, para cubrir nuestra hipoteca o el coche, dejando inclusive el tener "niños para más adelante" ( no incluyo la clase privilegiada que reciben la "tranquilidad económica vitalicia" de generación en generación).
Nos tropesamos a diario con uno de "ellos"...de los que vuelen fatal, de los que tienen ropas inmundas e incompletas, de los de miradas endurecidas, mochilas rotosas y llenas de bolsas de plástico.... en perfecta armonía, para no molestar lo suficiente, nuestras existencias urbanas...
Recuerdo una ocasión, en que un indigente con muy mal olor, entró al tren, seguramente colado en el metro...casi no se podía respirar, después del cierre de la puerta...muchos de nosotros esperábamos impacientes a que se bajara en la próxima parada...estuvo "entre nosotros" como 3 paradas más...La verdad ni me interesó verle... fue suficiente " la cultura del olor" para desterrar todo lo demás...
Así funcionamos de "maravilla en nuestra sociedad"...todo lo que realmente no altere nuestra vida, para qué pensar en ello...ya tenemos demasiados "problemas que solucionar"...
La ignorancia es la mejor "armadura"... a nuestra propia intolerancia.
El caso es que , cada uno de ellos, cuentan en su presencia misma, muchas cosas, como por ejemplo, que eran persona adaptadas... pero que debido a cada tragedia personal...dejaron de ser "parte del sistema"...
El otro día leía en algún periódico de distribución gratuita, sobre la historia en particular,de uno que era catalán, del cual no recuerdo ni su nombre, pero muy bien su historia.
Tenía además del doctorado , muchos Masters a sus espaldas, en EE.UU y Canadá, algunos libros publicados, y cinco idiomas que dominaba a la perfección. Actualmente es colaborador de la Cruz Roja, como traductor a cambio de comida, o un corte de pelo ...
No quiero dramatizar... porque habrá miles de historias terribles y trágicas detrás... para que terminen en un tipo de subsistencia "underground"....que cuando salen...no queremos nunca ver. Será a lo mejor porque nos invade el miedo que seamos uno de ellos algún día.

LES MISÉRABLES SIGLO XXI

2009-01-25T03:29:00.000-08:00

El título de una de las obras más importantes del siglo XIX, y de la literutura romántica escrita por Victor Hugo, sirve para "enmarcar el tema del presente artículo".

Anteriormente había hablado sobre Mr.Obama, pero ahora que ya es presidente en funciones de los Estados Unidos, no puedo evitar adentrarme en lo que advierto de antemano ofrecer una visión absolutamente personal respecto al siglo que nos ha tocado vivir.

Thomas Sowell ,una de los más brillantes pensadores actuales estaunidense y que comparte con Barack el ser de raza negra y graduado en Harvard, éste economista conocido por su aplicación de la lógica de la economía a distintos ámbitos sociales (al introducir como una variable más "el conocimiento" en la economía), es la que le ha conducido a un modelo de pensamiento liberal,quedando como uno de los máximos representantes de la oposición al modelo de pensamiento de lo "políticamente correcto". En su obra The vision of the Anointed( La visión de los ungidos) nos ofrece una visión profunda de éste " grupo élite del colectivo humano" proclamados en un perfecto esquema de "ungidos-grupos mascota". Por supuesto un esquema político-económico -social que se repite sin escarmiento alguno, a lo largo de nuestra historia moderna. Practican los ungidos la falta de arrogancia, al creer que cualquier problema humano puede resolverse interviniendo en la vida de la gente. Lejos de permitir que cada uno busque la felicidad y el progreso moral como tenga a bien entender, nuestros ungidos consideran que el hombre y la sociedad son moldeables mediante dosis de coerción estatal y de confiscación fiscal.

Ajenos a cualquier noción de libertad personal, pensando siempre en categorías colectivas, aficionados por instinto a la ingeniería social, tienden a creer que cualesquiera de los males del mundo –delito, guerra, violencia- tiene una causa objetiva que es preciso eliminar. Así, el terrorismo es por causa de la pobreza –y de la opresión de Occidente- y no del fanatismo y a pesar de la evidencia de que muchos de los terroristas islamistas, por ejemplo, pertenecen a adineradas familias saudíes. Cuando se les trata de hacer ver sus groseros errores, nunca cuestionan sus planteamientos, como si de una secta se tratara, sino que de inmediato anatemizan. Desde su despótica arrogancia, tienen por ignorante a la plebe, necesitada de ser de continuo adoctrinada.Los ungidos van eligiendo grupos mascota a los que aman. Colectivos humanos a los que deciden proteger –a cambio de su voto- para mantenerlos en la inmadurez y en la dependencia. De esa manera, se convierten en el objeto de sus desvelos sobreprotectores, siempre a costa del contribuyente, siempre mediante la expoliación de las clases medias. En realidad esos dineros esquilmados no llegan casi nunca más allá de los dirigentes de los lobbys. Eliminada la ética del trabajo y desincentivado el sentido de superación, los miembros de los grupos mascota son llevados al gueto y la marginalidad. Entonces, los ungidos se muestran más buenistas, emotivos y protectores. Lejos de reconocer su fracaso, los ungidos se disponen a siempre a intervenir más y a expoliar más a las clases medias. De ahí que los intervencionistas y los socialistas aman tanto a los pobres que siempre los han creado por millones. Ahora expuesta a grandes rasgos la temática del libro de Sowell (una verdadera pena que España no se encuentre su obra traducida al español), analicemos de otra perspectiva la campaña de Obama, quien se ha gastado un total de 700 millones de dólares, frente a la modesta campaña de MacCain, que se cifra en 200 millones.La financiación de la campaña de Obama es, por completo, "no trasparente". El pacto formal y público que tenían Obama y McCain era aceptar 80 millones de dólares de dinero federal para sus respectivas campañas. McCain cumplió su palabra, pero Obama no quiso. De esa manera, se presentó como alguien que no gastaba dinero público, pero también como alguien blindado a cualquier información. Mientras McCain documentaba cada uno de sus donantes, nada se sabe de los de Obama, salvo la insistencia en que se trataba de un cúmulo de pequeñas donaciones. Tiene todo el aspecto de una grosera mentira, de una verdad a medias. Han sido habituales los comentarios de que ha recibido un caudal de donaciones de gentes de Hollywood y de ese biotipo de ricos ungidos, o en su defecto ( otra hipótesis) de un poderoso grupo colectivo, que nos ha llevado a la ruina financiera mundial, los banqueros "ahora en apuros", y el gran colectivo financiero tan podrido, que como dato adicional pagaron la estupenda y lujosa cena-baile de gala del flamante presidente Nº 44 de la aún primera potencia mundial.
Retomando la estirpe hollywoodense, es el colmo que nadie hable de la crisis en California, Schwarzenegger declaró una emergencia fiscal ante los legisladores en una sesión especial de la dirección de California $ 11,2 mil millones de déficit.
El estado de la brecha de ingresos que se espera alcanzar 28 mil millones dólares en los próximos 19 meses sin acción valiente. La declaración de emergencia autoriza al Gobernador y los legisladores para cambiar el presupuesto existente dentro de los 45 días; con la amenaza de la negación de subsidios a escuelas, jubilados y discapacitados, destacando al colectivo de invidentes, y todo ello "en el paraíso de la costa oeste de los Estados Unidos".
Todo ello dentro de un marco único, de la "estimulación económica prevista por Obama frente a la crisis". Recientemente en una entrevista a Thomas Sowell, a principios de éste año 2009, comentó lo siguiente: "Herbert Hoover hizo lo que Barack Obama propone realizar: subir los impuestos a la gente de renta elevada e imponer restricciones al comercio internacional con la excusa de salvar los empleos internos. Entonces no funcionó y ahora tampoco lo hará, Obama insiste en que tenemos que "dar un empujón" a la economía. Se trata de una metáfora que ciertamente tendría sentido si tomamos como verdadera la narración de los hechos que hacen los medios de comunicación. ¿Pero acaso debemos creerles?
En medio de toda la histeria que estamos viviendo, la producción nacional ha descendido medio punto porcentual. Y esto apenas guarda relación con la Gran Depresión, cuando el PIB se desplomó un tercio y el paro se disparó al 25%."
En realidad, a lo que nos enfrentamos es al riesgo de que los políticos utilicen la crisis como pretexto para dirigir la economía, gestionando al milímetro todo tipo de negocios y redistribuyendo la renta a lo Robin Hood. Para lograr la aquiescencia ciudadana, los políticos necesitan mucho sensacionalismo y eso es lo que están aportando los medios de comunicación.".
En alusión a la "crisis del 29" una solución continuada por Roosevelt fue la Ley de Recuperación Industrial que permitía a los políticos hacer exactamente lo mismo que quieren hacer hoy nuestros burócratas: controlar hasta el último detalle de la vida de las empresas".
Dejo a vuestro criterio sus propias conclusiones, sobre el " MAL INTERVENCIONISMO ESTATAL" ¿Es entonces Obama el Súperheroe americano o el Ungido de las mascotas?
En España la crisis es cada vez más cruda, el Plan E de estímulo de la economía de Zapatero-Solbes no parece ser suficiente, el peor dato económico es el "disparado paro que al parecer está Increcendo". La esperanza incluída la mía propia, por supuesto, es en enfatizar que todo esto no es más que parte de un ciclo económico, que tendremos que salir y afrontar. Pero en medio de tantos mesías y salvadores políticos, es muy posible que "EL CUANDO" señores dependa exclusivamente de ellos.

DATAR LA NATIVIDAD

2008-12-25T09:28:00.000-08:00

Una labor eminetemente imposible, saber con exactitud el nacimiento de nuestro señor Jesucristo. Muchas teorías vienen y van, no exentas de polémicas. Veamos juntos diferentes ángulos de una historia que en un día como hoy o no, a todos nos invade los más nobles sentimientos, de pasarla en familia, cenando manjares "made in home" y escuchando música sacra ,villancicos o al mismísimo Bach.

Según eruditos en historia y religiosos, coinciden sus investigaciones de la única fuente viable, los evangelios. Desgraciadamente LA BIBLIA, no registra una fecha exacta.Por ésta razón, no todas las denominaciones cristianas coinciden en la misma fecha. Los orígenes de ésta celebración, el 25 de diciembre, se ubican en las costumbres de los pueblos de la antigüedad que celebraban durante el solsticio del invierno (desde el 21 de diciembre), alguna fiesta relacionada al dios o los dioses del sol, como Apolo y Helios (en Grecia y Roma), Mitra (en Persia), Huitzilopochtli(en Tenochtitlan), entre otros. Algunas culturas creían que el dios del sol nació el 21 de diciembre, el día más corto del año, y que los días se hacían más largos a medida que el dios se hacía más viejo. En otras culturas se creía que el dios del sol murió ese día, sólo para volver a otro ciclo.Los romanos celebraban el 25 de diciembre la fiesta del "Natalis Solis Invicti" o "Nacimiento del Sol invicto", asociada al nacimiento de Apolo. El 25 de diciembre fue considerado como día del solsticio de invierno, y que los romanos llamaron bruma; cuando Julio César introdujo su calendario en el año 45 a. C., el 25 de diciembre debió ubicarse entre el 21 y 22 de diciembre de nuestro Calendario Gregoriano. De esta fiesta, los primeros cristianos tomaron la idea del 25 de diciembre como fecha del nacimiento de Jesucristo. Otro festival romano llamado Saturnalia, en honor a Saturno, duraba cerca de siete días e incluía el solsticio de invierno. Por esta celebración los romanos posponían todos los negocios y guerras, había intercambio de regalos, y liberaban temporalmente a sus esclavos. Tales tradiciones se asemejan a las actuales tradiciones de Navidad y se utilizaron para establecer un acoplamiento entre los dos días de fiesta.

Los germanos y escandinavos celebraban el 26 de diciembre el nacimiento de Freya, diosa nórdica del sol naciente, la lluvia y la fertilidad. En esas fiestas adornaban un árbol perenne, que representaba al Yggdrasil o árbol del Universo, costumbre que se transformó en el árbol de Navidad, cuando llegó el Cristianismo al Norte de Europa.

Como podemos analizar, en realidad el origen de esta fecha polémica, tiene un origen totalmente pagano. Escudriñando en las santas escrituras, para intentar calcular el nacimiento de Jesus, nos adentramos en el evangelio según San Lucas.

“(...) había pastores en la misma región, que velaban y guardaban las vigilias de la noche sobre su rebaño (...)” (Lucas 2:8). Los argumentos de El pastor chileno Miguel Mondaca, un árduo estudioso de la Biblia, respecto a los versículos sobre el nacimiento de Jesus, expone: "Es notorio según el relato bíblico que Jesús no nació en invierno,los pastores estaban, por consiguiente, en el campo con sus rebaños a la intemperie y esto sería imposible el 25 de diciembre, recordemos que en el hemisferio norte el invierno comienza el 21 de diciembre y en el hemisferio sur empieza el verano.
Los estudios de las costumbres de las tierras bíblicas muestran que los pastores en Palestina traían sus rebaños del pastoreo en el campo a los rediles siempre antes del 15 de octubre, esto da prueba de que es imposible el nacimiento de Cristo el 25 de diciembre, a menos que la Biblia mienta, cosa que todos los verdaderos cristianos rechazamos tajantemente. Por lo visto, estamos ante una fecha fraudulenta y mentirosa que ha usurpado por dos milenios un lugar que no le corresponde en el corazón de los cristianos.La conmemoración del nacimiento de Nuestro Señor como fiesta propia no comenzó hasta el siglo cuarto (antes del 336) en Roma, de donde la festividad se extendió al oriente; hasta entonces, se conmemoró la Navidad como un complemento secundario de la fiesta de Epifanía (celebrada hasta hoy en día en la ciudad de Belén que tiene dos celebraciones de Navidad ,el 25 de diciembre administrada por la Iglesia Católica y el 06 de Enero por la Iglesia Ortodoxa).

En efecto, sabemos positivamente que Jesús es menor que Juan el Bautista, su primo, en exactamente seis meses (lea cuidadosamente esta evidencia bíblica en Lucas 1:24-38). Elizabeth tenía ya seis meses de embarazo cuando María concibe en su seno sobrenaturalmente a Jesús. La importancia de este dato cien por ciento escritural es que se puede determinar en forma bastante aproximada la fecha del nacimiento del bautista. Zacarías, el padre de Juan, era un sacerdote que ejercía su ministerio en Jerusalén. El ritual judío establecía que cada sacerdote tenía un tiempo definido del año en que servía en el templo. Existían 24 divisiones o cursos de servicio durante el año religioso y este dato es ratificado por el escritor e historiador judío Flavio Josefo, quién en su libro “Antigüedades de los judíos" dice que cada uno de estos turnos o cursos de servicio duraban una semana y que después de seis meses cada sacerdote repetía su turno sirviendo en total dos veces al año (1º Crónicas 24:7-19).
El relato de Lucas, en el primer capítulo de su evangelio, declara que Zacarías pertenecía a la clase de Abías y servía en el templo según el orden de su clase (Lucas 1:5,8). La fecha del año correspondiente a esta clase era el octavo en orden, de acuerdo a 1º Crónicas 24:10. Es decir, entre el 27 de Iyar y el 5 de Siván, que en nuestro calendario equivalen a la semana del 1 al 8 de junio. Después de esta semana, Zacarías debió quedarse a ministrar por siete días más porque era obligación de todos los sacerdotes prestar servicio conjunto en las grandes fiestas religiosas (Pentecostés en este caso). Cuando cumplió su ministerio volvió a su casa, distante 45 kilómetros al sur de Jerusalén, en las montañas de Judea, Y SU ESPOSA CONCIBIÓ (Lea Lucas 1: 23-24). Según estos antecedentes, Juan fue engendrado a mediados del mes de junio, entre el 16 y19 del mismo; por lo tanto nació nueve meses después, a mediados del mes de marzo.
Sabemos que Jesús era menor que Juan en seis meses (vea Lucas 1: 26,36). Si añadimos seis meses a contar de marzo, veremos que la fecha del nacimiento de Jesús corresponde a mediados del mes de septiembre (entre el 16 y 19), fecha que está en consonancia con el relato bíblico de los pastores y sus rebaños en el campo, porque evidentemente no era invierno, si no comienzos del otoño en el hemisferio septentrional.
Entonces, si Jesús NO NACIO en diciembre, resulta muy extraño que la cristiandad recuerde su natividad en una fecha que no corresponde para nada con la verdad."

¿Por qué entonces datar dicho acontecimiento si era imposible hacerlo? ¿Por qué peor aún, datarlo incorrectamente?

Después de urgar en ello,la explicación pueda resultar aún más relevante para la Iglesia de aquel entonces, alejada de las costumbres de la Iglesia Primitiva. Hablamos del siglo V, la religión pagana tomaba al sol como fuente de la vida, y estas costumbres paganas se habían introducido en la Iglesia de Roma de tal forma que sus líderes no pudiendo combatir éstas prácticas, decidieron "cristianizarlas sustituyendo al dios solar por Jesús", apropiando de esta forma a los creyentes la verdadera fiesta de la Navidad, sustituyéndola por tradiciones paganas, ajenas a la verdad del Evangelio. Es probable que naciera Jesucristo en Septiembre como lo sostiene el pastor Miguel Mondaca, otras teorías atribuyen el nacimiento en Octubre. Es probable que en su afán de subsistencia la Iglesia no fuera lo suficientemente sabia, al perder su verdadera esencia.

En todo caso a lo mejor no es lo más importante saber el "cúando" sino el "por que " y que significado tenga en nuestras vidas, una reflexión final como creyente y cristiana.

Os deseo de corazón una Feliz Navidad, no hoy solamente, sino en cada día de nuestra existencia.

A real change in the White House!

2008-11-05T13:46:00.000-08:00

Obama win!.- es lo que se ha estado escuchando desde la madrugada en todo Europa. Impresionate el despliegue de medios de comunicación españoles cubriendo "las elecciones más esperadas del planeta". En mi caso particular, no soy de las personas que pierde horas de sueño por saber quien será el nuevo presidente de la primera potencia mundial.
Pero dada la actual crisis mundial en muchos aspectos, digamos con daños "colaterales", es importante observar el nuevo rumbo que comienza en los Estados Unidos de América.
Everything is possible in EEUU!.-dijo el propio Obama en su discurso, convirtiéndose en el presidente electo número 44,el primer hombre de color en la casa blanca. Todos concemos la coyuntura y situación racial que ostenta "el país de los sueños". Mucha gente afroamericana e hispanos salen en las noticias de hoy derramando lágrimas en vivo. Mientras que pienso en hombres como Martin Luther King o Kennedy, no puedo apartar de mi mente al actual presidente Bush , considerado el peor presidente de la historia americana.
Sin embargo éste cambio tan esperado por muchos...y las promesas del electo presidente Obama,tienen un largo camino que recorrer.
Sus retos son muchísimos, el alto índice de paro en Estados Unidos, la peor crisis financiera de la historia, la política exterior complicada, con las tropas americanas en Irak y Afganistán, como él comentara.-Ghost War.-, la política antiterrrorista, y como si fuera poco el ecosistema mundial profundamente dañado, calentamiento global, alta contaminación, entre lo más destacado.

CNN comenta en una portada.-New president faces increased risk of conflict in the field-que hace alusión "al efrentamiento del nuevo presidente con mayor riesgo en el campo, es decir en su plena labor" .
Muchos problemas que solucionar y promesas que cumplir, para éste abogado licenciado en Harvard y mucha expectación por parte de todo el mundo, que sin duda le estará contemplando.
De momento Wall Street y el resto de bolsas europeas le reciben con pérdidas. El tiempo lo dirá.

CURIOSIDADAS BEETHOVENIANAS

2008-10-25T04:45:00.000-07:00

Al fin encuentro un tiempo para escribir. Hace unos días, hurgando por Internet encontré una serie de artículos sobre el maestro alemán Beethoven. Más que una aburrida y manoseada mención biográfica, exploraba "curiosidades que van más allá de su vida y obra". He escogido las que más me llamaron la atención, espero que les resulte tan interesante como a mí.

Beethoven y el plomo: Recientemente se ha analizado un pelo de Beethoven genéticamente, y se ha descubierto que en su sangre había un alto contenido en plomo, quizá, por beber líquidos que estaban contenidos en barriles fabricados con este material. Es posible que su mal genio y la sordera le vinieran de la presencia de este venenoso metal en su cuerpo.
‘Para Elisa’ es en realidad ‘Para ‘Teresa’: La famosísima bagatela para piano de Beethoven que todo el mundo conoce como "Para Elisa" compuesta el 27 de Abril de 1810, en realidad es "Para Teresa", ya que es el título que aparece en el manuscrito original de Beethoven. Se cree que un error en los copistas por la mala caligrafía del compositor provocó esta ‘pequeña’ confusión.
La 5ª Sinfonía en la Segunda Guerra Mundial: Desgraciadamente, los Nazis utilizaban como código en las transmisiones de guerra las famosas cuatro primeras notas de la 5ª Sinfonía, ya que su equivalente en Morse (3 puntos y una raya) equivale a la "V" de victoria.
Beethoven Ecologista: Beethoven amaba la naturaleza hasta el punto de decir "Prefiero mil veces a los árboles que a cualquier persona". Sólo hay que escuchar su sexta sinfonía, La Pastoral, en la que como compositor es capaz de traducir la imagen de la naturaleza a los sonidos de la orquesta.
Beethoven no oyó la 9ª sinfonía: En el estreno de esta gran obra, Beethoven estaba completamente sordo. De hecho, se dice que al terminar el concierto el pensó que los músicos habían dejado de tocar por algún motivo, y se dio la vuelta y vio a toda la sala de pié aplaudiendo: El concierto había finalizado.
La 9º sinfonía en el espacio: La sonda espacial Voyager lanzada hacia el espacio profundo, contiene, además de discursos de los presidentes de la época en la que fue lanzada y diversas anotaciones sobre la raza humana, un disco con la 9ª Sinfonía de Beethoven. ¿Quien la escuchará?… A lo mejor con un poco de suerte, al fin el gran maestro escuchará su obra inmortal y la ovación de miles de estrellas como escenario.

Más allá de una animación:PERSÉPOLIS

2008-09-28T07:05:00.000-07:00

El año pasado se estrenó con éxito una animación sencilla en presentación visual, pero cruda en el contenido,como lo exigía la trama. La dibujante e historietista iraní, Marjane Satrapi nacida en 1969 en Rasht (Irán) nos cuenta la historia de su vida, teniendo como marco el Teherán de finales de los años setentas, con la Revolución Islámica de por medio. Hace poco mi novio compró el DVD de la película y la vimos primero sólos, después con unos amigos. Pocas veces veo algo dos veces, pero realmente me encantó verla. Bajo mi punto de vista, no es una obra religiosa o política, simplemente la historia de una familia intentando sobrevivir en la convulcionada Irán de aquel entonces, y su dramática transformación a la República, su dictadura y la dureza de la imigración.

Una visión muy personalista la de Marjane,una historia que nos hace reir y llorar enmarcada en una historieta en blanco y negro, con un lenguaje simple, pero desgarrador.

Os invito a alquilarla si aún no la han visto, o redescubrir detalles como es mi caso, cuando disfrutas de ella por segunda vez.

Navegando por internet encontré sobre el trabajo de animación de la película, que por cierto es al estilo de toda la vida, la de la vieja escuela, cuando los ordenadores no eran tan importantes.

http://es.youtube.com/watch?v=63JXLQ7NdJI&feature=related

CHARLOT

2008-08-31T11:56:00.000-07:00

Hace unos días visité por vez primera las modernas y vanguarditas instalaciones del museo CaixaForum de Madrid. El motivo fué una extraordinaria exposición visual e inédita , que bajo el título de "Chaplin en Imágenes" nos acerca a la vida y obra de éste mítico cómico y cineasta británico de origen judío, que creara el inolvodable personaje Charlot, aquel vagabundo romántico, triste, solitario e inmensamente humano,que permanecerá por siempre en nuestra memoria.

Es sin lugar a dudas, la primera exposición más completa dedicada a él, organizada por la Fundación ”la Caixa” y NBC Photographie de París, en España. La exposición reúne alrededor de 300 documentos, principalmente fotografías, pósters, material documental y extractos de películas, algunos de ellos inéditos. A través de imágenes, la muestra narra la historia de Charles Chaplin -el actor y la figura pública-, desde la creación de su célebre personaje hasta el final de su carrera. Un genio en todo sentido de la palabra, no sólo por su grandes dotes de mimo, unir el humor y sentimentalismo en argumentos de gran complejidad,desarrollar un lenguaje poderosamente visual y expresivo sin sonoridad de por medio. Un hombre que en plena cumbre de su carrera con contratos millonarios, optara por el compromiso y crítica social en la época que le tocó vivir. Escribió, dirigió y hasta compuso las músicas de sus películas, cuando ya contaba con productora propia e independiente. Particularmente me quedo con títulos como "Luces de la Ciudad"(1931) ,"Tiempos Modernos","El Imigrante" y " El Gran Dictador" una parodia sobre el mismo Adolf Hitler en 1940. Sin lugar a dudas su mayor legado no es que nos arranque tan fácilmente unas carcajadas o unas lagrimillas, sino la postura de un hombre, un artista comprometido en hacernos siempre "reflexionar de manera satírica las complejidades de nuestro mundo contemporáneo".

Os recomiendo pues, como imprescindible ésta exposición, que estará hasta el próximo 19 de Octubre.!Entrada gratuita!

LA MEDALLA Nº 101 PARA CHINA

2008-08-28T13:05:00.000-07:00

Como ya sabrán, las olimpiadas Beijing 2008 terminaron el pasado 24 de agosto. Sin lugar a dudas una de las mejores en la historia de los juegos. Pero ni su colosal ceremonia de inauguración, sus increíbles despliegues técnicos y humanos, ni su increíble estadio "El Nido" en pleno corazón de Pekín, ni siquiera ser primeros en el ranking medallero con 100 medallas, o su espectacular ceremonia de cierre; podría hacernos olvidar que ha sido los Juegos Olímpicos más polémicos de nuestra historia reciente. El COI miró a China con una venda en los ojos, sin importar la violación de los derechos humanos y que esto, choque frontalmente con el esponsorizado 'espíritu olímpico'. Fue la oportunidad económica para entrar en el mercado chino como "otra disciplina más en las olimpiadas pasadas", única para las empresas patrocinadoras de los Juegos Olímpicos, por supuesto. A mi juicio, la credibilidad olímpica ha disminuido en todo el planeta, la fiesta ha quedado deslucida; Pekín huele a polución y vive bajo el control autoritario de sus gobernantes -así es la cultura China-, afirmaron las autoridades de algunos países participantes. Y todo queriendo reflejar la imagen de una República Popular China fuerte, sin fisuras, que carece de problemas internos; como tapando sus vergüenzas. Que son unas cuantas: Insurrección en el TIBET-203 muertes, 1.000 heridos graves y 5.972 desaparecidos. La población de China sufre los estragos del crecimiento económico de los últimos años. No sólo eso, la contaminación y la pauperización ambiental consecuencia de la industrialización a escala mayor son otros factores que afectan la vida cotidiana de quienes viven en ese inmenso territorio. ¿Las consecuencias? Desde niños con malformaciones hasta grietas humeantes en los barrios más coquetos. La censura a los medios de comunicación nacionales e internacionales fué voraz, no todos los diarios online están aceptados en China y la información que salió de la Villa Olímpica siempre estuvo controlada. Un ejemplo palpable es que las trasmisiones de CNN desde el TIBET, fueran censuradas y no trasmitidas en el enorme país asiático. El desalojo desmesurado y "Obligatorio" de barrios enteros para la construcción impresionante y en tiempo record de la Villa Olímpica en Pekín. Esta actitud dictatorial proviene de una sociedad sumisa, pero exigente y perfeccionista. No sorprende, pues, tras ver en el programa 'Documentos TV', en La2, la presión y el castigo físico y mental al que son sometidos los ‘gimnastas’ chinos de entre 5 y 9 años. Con más de 8 horas de entrenamiento diarios, los pequeños 'Schwarzenegger' carecen de tiempo para el juego y sólo obedecen enseñanzas de sacrificio y "del no dolor" con el único fin de conseguir una medalla olímpica y enriquecer -o sacar de pobre- a su familia. China también quiere y quiso impresionar al mundo entero a través del medallero, dio igual el precio. El resultado lo conocemos todos, desde mi humilde postura, otorgo por éstos actos y otros que seguramente tardarán mucho tiempo en salir a la luz, si es que alguna vez salen; otra medalla de oro para el "Gigante Asiático" que sorprende al mundo a base de un crecimiento económico impulsado por una férrea dictadura con dinero y manchada de sangre.
Os dejo un video editado por mí.
En honor de la justicia, la verdad y la igualdad...para aquellos guerreros con alma de titanes y armados "por el silencio", en un mundo que se rehusa a escuchar.

UN VIOLIN " MUY ESPECIAL"

2008-08-23T14:08:00.000-07:00

Hace poco tuve el privilegio de escuchar en vivo, y a unos cuantos metros de distancia, aquel instrumento que tiempo atrás fuera tocado por el mismo Mozart.

Comenzó esta aventura musical, con la oportunidad que me dió mi novio y su familia, de hacerme conocer el Festival de Música en Villanueva de los Infantes. Siempre se habla del gran movimiento cultural de la capital madrileña y de otras ciudades importantes en la península.

Pero fué en este pequeño pero encantador pueblo manchego, donde el tan preciado y antiguo violin deleitara una vez más a un público expectante. A lo mejor que la ruta del Quijote y sus molinos le fuera suficiente.

Tuve la oportunidad de escuchar a jóvenes violinistas en el escenario, junto a la madurez de una alumna de Heifetz , un alumno de Tibor Varga y una joven orquesta de Castilla la Mancha.

El resultado, un mozaico de sensaciones y sonoridades en armonía con ése toque de nerviosismo que se siente al pisar las tablas...y comenzar a tocar.

Una labor para ser aplaudida el esfuerzo de la familia Hatch en aquella ciudad, así como el gran apoyo y organización del Ayuntamiento, por hacer posible que esto siga adelante, y cosechando éxitos. La pena es que sólo asistiera a un concierto de los muchos que ofrecía el Festival.

Un verdadero lujo sin embargo tal experiencia, desde la gran hospitalidad de la familia de mi novio...la suerte que tuvimos de estar en primera fila cuando muchos se quedaran sin entrar, músicos de la talla de Sherry Kloss, una mensión especial para las talentosas chicas Hatch, y auque me lo perdiera, el pianista Gerald Robbins y el violinista Zakhar Bron como figuras principales en un evento que no se puede dejar pasar, un Festival tan atípico como la misma ciudad que le acogió...una comunidad como Castilla la Mancha totalmente involucrada en el proyecto a lo largo de diversas ciudades como Ciudad Real y Toledo, y como no....un extraordinario instrumento...que nos dejará siempre como legado no sólo su historia, sino la belleza de su sonoridad.

La historia del violin de Mozart termina con una frase que lo describe todo: "Soy un rey, el rey de la música. Y mi violín es el violín de Mozart".

Que así sea.

Os dejo el link del Festival.

http://www.infantes.org/

EL REY MIDAS DE LA INFORMATICA

2008-08-16T09:36:00.000-07:00

Quien no sabe quien es Wiliam Henry Gates III. Aquel joven emprendedor de familia acomodada con educación de élite en Lakside y Harvard, quien en plena década de "los setenta" junto a su amigo Paul Allen como colaborador, creara desde el garaje de su casa y en su propio ordenador, el sistema operativo que revolucionaría para siempre la informática, y con ello nuestra forma de comunicarnos.¿Pero qué tienen en comun éste hombre y el famoso rey de Frigia que gobernó en el período entre el 740 a.C. y el 696 a.C.?

Además del mito "de lo que tocan se convierte en oro" ambos son para la historia, los más ambiciosos, con un afán de conquistar inagotablemente"territorios inexplorables", cada quien en su respectivo ámbito,claro.

Pero como todo en la vida, siempre existe un período de auge y crecimiento hasta la tan temida decadencia. Poco queda de aquel jovencísimo y brillante muchacho, cuya historia seguramente muchos quisieran emular, como la prueba tangible del tan anhelado "American dreams".Ya saben, aquel "producto perfecto" que Estados Unidos ha conseguido y mantiene siempre de "vendérnoslo".
De cualquier forma, el pasado 16 de junio de 2006 Gates hace pública su intención de abandonar sus labores diarias al frente de Microsoft hacia el presente 2008, quedando como Presidente Honorario de la empresa, para dedicarse por entero a su Fundación Bill y Melinda Gates.
Una fundación, por cierto de lo más cuestionada, ya que aunque en mayo de 2006 fuera galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional, con donaciones de la pareja entorno a unos 23 millones de dolares por proyecto; el año pasado la prestigiosa revista Los Angeles Times denunció que las donaciones de "Mr. & Mrs.Gates"se invierten en empresas responsables de los problemas que dicen querer resolver: Eni, Royal Dutch Shell, Exxon Mobil Corp., Chevron Corp. y Total of France, compañías responsables de producir los más altos niveles de contaminación a nivel mundial. Conozco muy bien el ámbito fiscal, por mi profesión, y es una realidad que la fundación también se está beneficiando de pagar impuestos elevadísimos, en exencesiones fiscales para los que son, seguramente una de las familias más ricas del planeta.
No vaya a ser como el Rey Midas, que al convertirse todo lo que toca en oro, es posible que se corra el riesgo de "perecer de hambre" o es que al hablar de Gates ...¿sería de Inapetencia? Y es que "Business. Always business.

"Apocalypto"de una civilización

2008-08-09T06:56:00.000-07:00

Hace un tiempo tuve la ocasión de alquilar el último trabajo como productor y director del polémico MEL GIBSON. Una vez más la crudeza visual de la cinta, al mejor estilo de Tarantino con "más sangre" que la necesaria, me dejaron con las palomitas frías y la latita de cocacola light casi llena sobre la mesa de mi sala. Como siempre ,Mel empleó el idioma original de ésta expléndida cultura mesoamericana-EL IDIOMA MAYA YACUTECO. La trama se centra en la etapa de decadencia antes de la llegada de los colonizadores españoles. Una vez más la maquinaria de las grandes producciones hollywoodenses, fué implacable. Lástima que en el camino se olvidarán de los "detallitos menores de ésta cultura" como por ejemplo su elaborado sistema de jeroglíficos que la elevan a la categoría de escritura, o la vida cotidiana de los meseoamericanos, como los pasatiempos populares y los juegos de azar, la música, la danza Y EL JUEGO SAGRADO DE LA PELOTA, su conocimientos astrológicos, que les permitieron crear un calendario -Tzolkin -tan complejo basados en los movimientos de las fases de la luna.

Por cierto, ha sido uno de los misterios más intrigantes de la historia la DESAPARICIÓN DE LOS MAYAS, pero en los últimos tiempos han surgido diversas teorías. Aunque parece que una conjunción de factores liquidó la brillante cultura mesoamericana, según un estudio publicado por científicos norteamericanos y suizos en la revista Science, tres sequías prolongadas aceleraron su decadencia. El pueblo maya vivía en un hábitat desértico con lluvias irregulares, por lo que desarrollaron una amplia variedad de canales, reservas y otros sistemas para almacenar el agua. Los periodos sin precipitaciones tuvieron lugar en 810, 860 y 910, y duraron aproximadamente una década cada uno. Los investigadores hallaron las pruebas de esta catástrofe ambiental en los sedimentos de la Fosa de Cariaco, en el norte de Venezuela, que registran las estaciones húmedas y secas del pasado.

Retomando mi idea inicial, ahora como entonces ,en aquella salita de mi dulce hogar,una vez más me rehuso a creer que el "BUEN CINE" SEA BASADO EN LA VIOLENCIA, EN EFECTOS VISUALES, EN SINÓNIMO DE TAQUILLAZOS O SUPER PRODUCCIONES ...QUE SIEMPRE SEA "UN MERCENARIO SÚTIL" DE LA HISTORIA, cuando LA IMAGINACION ANDE ESCASA DE MEDIOS".

¡FELICES FIESTAS PATRIAS!

2008-07-29T08:22:00.000-07:00

Apenas desde el sábado pasado se está celebrando en todo territorio patrio el 187 aniversario de la independencia peruana . Para ser más exactos 28 de Julio. Veinte y ocho días, como el ciclo de la luna, o el ciclo natural de fertilidad de las mujeres, así con sangre y sufrimiento se forjó nuestra historia. Que nostalgia las ferias artesanales, las comelonas que desfilan con sus coquetos aromas por toda la ciudad. La decoración de las calles, el tremendo jaleo de tiendas y comercios.
Los ladrones "no invitados", vagando por las calles, que se camuflan entre la gente, el ambiente festivo y criollo por doquier que se mezclan con la inconfundible humedad limeña, haciendo de los trajines y encargos, un cansancio y sudor extra.
La banderas flameando sin cesar , algunas más sucias y viejas que otras, con el escudo patrio , la Vicuña , el árbol de la quina y la cornucopia en "abundancia" representando el reino animal ,vegetal y mineral, coronado por una rama de laurel.
Desde lo lejos,muy lejos, un aburrimiento involuntario ante el discurso del "presidente de turno" , enumerando las "infinitas obras de su mandato"con la mala calidad de un video de YOU TUBE, o una que otra leída rápida del Comercio Online.
Pues nada , brindando con Pisco Sour (probablemente de origen chileno)no como otros que lo ven brotar de la pileta de la plaza mayor...y una que otra comida y postre típico, para que se recuerde pues...!QUE VIVA EL PERÚ CARAJO!

EL LIBRO DE LOS ABRAZOS

2008-07-22T10:48:00.000-07:00

Estoy leyendo éste libro actualmente. Había oído hablar mucho sobre el escritor uruguayo Eduardo Galeano, e inclusive recuerdo a ver leído alguna vez una parte de su maravilloso mosaico creativo. A lo mejor no inventa sino "descubre". A lo mejor lo real es más fántastico que la propia fantasía.

A lo mejor es su "genialidad para hilar historias minimalistas" lo que le diferencia, a lo mejor que sea de extrema izquierda. A lo mejor que el mundo tiene mucho que ofrecer y poco que recibir. A lo mejor es que teniendo mucho que decir, tengamos poco que escuchar.

Es una obra imprescindible que recomiendo leer.

A continuación remarco parte de dos temas dentro del libro.

LA TELEVISION/3

La tele dispara imágines que reproducen el sistema y voces que le hacen eco; y no hay rincón del mundo que ella alcance... Nosotros comemos emociones importantes como si fueran salchichas en lata, mientras los jóvenes hijos de la televisión, entrenados para contemplar la vida en lugar de hacerla...

LA DIGNIDAD DEL ARTE

Yo escribo para quienes no pueden leerme...(una función de pantomima con 2 espectadores +acomadador y boletera)...Hicieron su tarea entregándose enteros, con todo, con alma y vida; y fué una maravilla. Nuestros aplausos retumbaron en la soledad de la sala...aplaudimos hasta despellejarnos las manos.

LA PROMO TURÍSTICA INDY-PERÚ

2008-06-09T14:44:00.000-07:00

No es extraño que una película tan esperada por muchos fans sea un taquillazo en el cine.
Mr.Ford desenpolvando su sombrerillo y látigo en mano otra vez en acción en la piel de un ya madurito Indiana Jones. La crítica es más bien regular con ésta peli para los nostálgicos y seguidores del mítico profesor arqueólogo. Esta vez tras la calavera de cristal, teniendo como marco la geografía peruana.Cómo es de poderoso el marketing turístico, que une a ambos en una especie de amor y odio. Que más dá que los errores históricos en la trama, sean garrafales como por ejemplo que el mexicano Pancho Villa hablaba el quechua, el idioma de los incas, y que la música de la cinta son rancheras de México. Que más dá que el ministro peruano de Relaciones Exteriores hace unos días alentaba a sus compatriotas no ver la película de Steven Spielberg y el productor George Lucas,por la falta de "conocimientos históricos sobre el Perú ". Que más dá que sea pura ficción , que la ruta hacia el Dorado de Indy sea recorriendo Cuzco, las Líneas de Nazca y la Amazonía peruana. Como empezaba diciendo, no es extraño que ahora la Comisión Estatal Peruana de Turismo haya creado un enlace "Indiana Jones en el Perú"
aprovechando el éxito de la película. Que más dá que el propio ministro antes mencionado sea titular de dicha comisión. Si total a veces la ficción no supera la REALIDAD ¿O DEBERIA DECIR A LA HISTORIA? Aún no veo la cinta, pero tampoco espero demasiado de dicha promoción turística. Os dejo el link del enlace mencionado.

http://www.peru.info/peru.asp

El Bach del siglo XXI

2008-05-28T13:48:00.000-07:00

El pasado 21 de marzo, se conmemoró 323 años del nacimiento del grandioso maestro Johann Sebastian Bach, que marcó un antes y un después en el desarrollo musical de todos los tiempos.
Es increible que siga tan presente en nuestra época. No haré mención de la gran cantidad de músicos jóvenes y talentosos que están apareciendo en el plano musical actual, con las interpretaciones de rigor y de caracter obligatorio para todo músico,de los cuales siempre estará obviamente Bach . Sino más bién a su obra en sí, que parece "perdurar en el tiempo" tan genuinamente como cuando se creó, esa vitalidad, fuerza,espiritualidad, virtuosismo y técnica contrapuntística, armónica y compositiva parecen estar más vivas que nunca.
Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca y una de las cimas de la música universal y del pensamiento musical occidental, epicentro de la música occidental, y uno de los grandes pilares de la cultura universal, no sólo por su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, sino también por la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es el último gran maestro del arte del contrapunto, y su máximo exponente, donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos desde Mozart pasando por Schoenberg, hasta nuestros días.
Algunos comparan su habilidad para desarrollar melodías e infinidad de voces , con la improvisación del Jazz.
Creo en mi humilde opinión, que tal genialidad no se repetirá en ninguna generación más.
En fin, el próximo 28 de julio se cumplirán 258 años de la muerte del también genial organista.
Para el que no lo conozca os invito a ver los links de su biografía y videos en you tube de su obra. Un legado que se resiste a desaparecer en el tiempo, y que se rejuvenece con los siglos,como el mejor de los vinos, cuando más añejo más apetecible.
Termino el presente artículo con una frase suya:
«El único propósito y razón final de toda la música debería ser la gloria de Dios y el alivio del espíritu»
Bach.Hacia 1714-1716
http://www.youtube.com/results?search_query=bach+brandemburg&search_type=
http://es.wikipedia.org/wiki/Johann_Sebastian_Bach

RESEÑA SOBRE NUESTRA SO(U)CIEDAD

2008-05-15T10:00:00.000-07:00

Urgando por internet, encontré un artículo interesante sobre nuestros "hábitos de limpieza a lo largo de nuestra historia hasta nuestros días", prepárense para hacer un recorrido no muy recomendable para ¿los amantes del jabón y el champú? Veamos.
DESDE EL RESPLANDOR DEL IMPERIO ROMANO
Curiosamente, en la Antigüedad los seres humanos no eran tan “sucios”. Conscientes de la necesidad de cuidar el cuerpo, los romanos pasaban mucho tiempo en las termas colectivas bajo los auspicios de la diosa Higiea, protectora de la salud, de cuyo nombre deriva la palabra higiene. Esta costumbre se extendió a Oriente, donde los baños turcos se convirtieron en centros de la vida social, y pervivió durante la Edad Media. En las ciudades medievales, los hombres se bañaban con asiduidad y hacían sus necesidades en las letrinas públicas, vestigios de la época romana, o en el orinal, otro invento romano de uso privado; y las mujeres se bañaban y perfumaban, se arreglaban el cabello y frecuentaban las lavanderías. Lo que no estaba tan limpio era la calle, dado que los residuos y las aguas servidas se tiraban por la ventana a la voz de “agua va!”, lo cual obligaba a caminar mirando hacia arriba.
LA EUROPA DEL SIGLO XVII
Sin embargo,la Roma antigua, o Córdoba y Sevilla en tiempos de los romanos y de los árabes estaban más limpias que Paris o Londres en el siglo XVII, en cuyas casas no había desagües ni baños. ¿Qué hacían entonces las personas? Habitualmente, frente a una necesidad imperiosa el individuo se apartaba discretamente a una esquina. El escritor alemán Goethe contaba que una vez que estuvo alojado en un hostal en Garda, Italia, al preguntar dónde podía hacer sus necesidades, le indicaron tranquilamente que en el patio. La gente utilizaba los callejones traseros de las casas o cualquier cauce cercano. Nombres de los que, como el del francés Merderon revelan su antiguo uso. Los pocos baños que había vertían sus desechos en fosas o pozos negros, con frecuencia situados junto a los de agua potable, lo que aumentaba el riesgo de enfermedades.
LOS EXCREMENTOS HUMANOS COMO ABONO
Todo se reciclaba. Había gente dedicada a recoger los excrementos de los pozos negros para venderlos como estiércol. Los tintoreros guardaban en grandes tinajas la orina, que después usaban para lavar pieles y blanquear telas. Los huesos se trituraban para hacer abono. Lo que no se reciclaba quedaba en la calle, porque los servicios públicos de higiene no existían o eran insuficientes. En las ciudades, las tareas de limpieza se limitaban a las vías principales, como las que recorrían los peregrinos y las carrozas de grandes personajes que iban a ver al Papa en la Roma del siglo XVII, habitualmente muy sucia. Las autoridades contrataban a criadores de cerdos para que sus animales, como buenos omnívoros, hicieran desaparecer los restos de los mercados y plazas públicas, o bien se encomendaban a la lluvia, que de tanto en tanto se encargaba arrastrar los desperdicios.
EN PLENO RENACIMIENTO
En verano, los residuos se secaban y mezclaban con la arena del pavimento; en invierno, las lluvias levantaban los empedrados, diluían los desperdicios convirtiendo las calles en lodazales y arrastraban los residuos blandos los sumideros que desembocaban en el Manzanares, destino final de todos los desechos humanos y animales. Y si las ciudades estaban sucias, las personas no estaban mucho mejor. La higiene corporal también retrocedió a partir del Renacimiento debido a una percepción más puritana del cuerpo, que se consideraba tabú, y a la aparición de enfermedades como la sífilis o la peste, que se propagaban sin que ningún científico pudiera explicar la causa. Los médicos del siglo XVI creían que el agua, sobre todo caliente, debilitaba los órganos y dejaba el cuerpo expuesto a los aires malsanos, y que si penetraba a través de los poros podía transmitir todo tipo de males. Incluso empezó a difundirse la idea de que una capa de suciedad protegía contra las enfermedades y que, por lo tanto, el aseo personal debía realizarse “en seco”, sólo con una toalla limpia para frotar las partes visibles del organismo. Un texto difundido en Basilea en el siglo XVII recomendaba que “los niños se limpiaran el rostro y los ojos con un trapo blanco, lo que quita la mugre y deja a la tez y al color toda su naturalidad. Lavarse con agua es perjudicial a la vista, provoca males de dientes y catarros, empalidece el rostro y lo hace más sensible al frío en invierno y a la resecación en verano.
HIGIENE REAL
Según el francés Georges Vigarello, autor de Lo limpio y lo sucio, un interesante estudio sobre la higiene del cuerpo en Europa, el rechazo al agua llegaba a los más altos estratos sociales. En tiempos de Luis XIV, las damas más entusiastas del aseo se bañaban como mucho dos veces al año, y el propio rey sólo lo hacía por prescripción médica y con las debidas precauciones, como demuestra este relato de uno de sus médicos privados: “Hice preparar el baño, el rey entró en él a las 10 y durante el resto de la jornada se sintió pesado, con un dolor sordo de cabeza, lo que nunca le había ocurrido... No quise insistir en el baño, habiendo observado suficientes circunstancias desfavorables para hacer que el rey lo abandonase”. Con el cuepo prisionero de sus miserias, la higiene se trasladó a la ropa, cuanto más blanca mejor. Los ricos se “lavaban” cambiándose con frecuencia de camisa, que supuestamente absorbía la suciedad corporal. El dramaturgo francés del siglo XVII Paul Scarron describía en su Roman comique una escena de aseo personal en la cual el protagonista sólo usa el agua para enjuagarse la boca. Eso sí, su criado le trae “la más bella ropa blanca del mundo, perfectamente lavada y perfumada”. Claro que la procesión iba por dentro, porque incluso quienes se cambiaban mucho de camisa sólo se mudaban de ropa interior —si es que la llevaban— una vez al mes.
LA ILUSTRACION DEL SIGLO XVIII
Tanta suciedad no podía durar mucho tiempo más y cuando los desagradables olores amenazaban con arruinar la civilización occidental, llegaron los avances científicos y las ideas ilustradas del siglo XVIII para ventilar la vida de los europeos. Poco a poco volvieron a instalarse letrinas colectivas en las casas y se prohibió desechar los excrementos por la ventana, al tiempo que se aconsejaba a los habitantes de las ciudades que aflojasen la basura en los espacios asignados para eso. En 1774, el sueco Karl Wilhehm Scheele descubrió el cloro, sustancia que combinada con agua blanqueaba los objetos y mezclada con una solución de sodio era un eficaz desinfectante. Así nació la lavandina, en aquel momento un gran paso para la humanidad.
REVOLUCIÓN HIDRÁULICA DEL SIGLO XIX
En el siglo XIX, el desarrollo del urbanismo permitió la creación de mecanismos para eliminar las aguas residuales en todas las nuevas construcciones, las llamadas famosas "tuberías". Al tiempo que los retretes ingleses (WC) se extendían por toda Europa, se organizaban las primeras exposiciones y conferencias sobre higiene. A medida que se descubrían nuevas bacterias y su papel clave en las infecciones —peste, cólera, tifus, fiebre amarilla—, se asumía que era posible protegerse de ellas con medidas tan simples como lavarse las manos y practicar el aseo diario con agua y jabón. En 1847, el médico húngaro Ignac Semmelweis determinó el origen infeccioso de la fiebre puerperal después del parto y comprobó que las medidas de higiene reducían la mortalidad. En 1869, el escocés Joseph Lister, basándose en los trabajos de Pasteur, usó por primera vez la antisepsia en cirugía. Con tantas pruebas en la mano ya ningún médico se atrevió a decir que bañarse era malo para la salud.
SIGLO XXI
Final del recorrido marrano-histórico-higiénico;de cualquier manera, nada más que nosotros,en medio de la revolución tecnológica que nos ha tocado vivir,escribiremos "esta parte de nuestra historia" o debería decir "ensuciaremos"?

GRANDES MÚSICOS "MORTALES"

2008-05-15T09:49:00.000-07:00

Bueno la primera entrada de mi blog, será compartir con vosotros mi experiencia en el Auditorio Nacional el pasado 26 de febrero, en un ciclo de conciertos de Juventudes Musicales de España. Juntos en un mismo escenario, y tal vez a manera de "experimento entre genialidades ", a músicos de la talla de ANN SOPHIE MUTTER-VIOLIN, YURI BASHMET-VIOLA y el menos reconocido LYNN HARELL-VIOLONCHELO. Más allá de pensar en tanta frivolidad y egocentrismo por parte de dos estrellas indiscutibles del ámbito musical como son la alemana ANN SOPHIE y la sobriedad y elegancia del ruso YURI BASHMET, estaba el buen músico americano LYNN HARELL, quien tenía el doble reto de tocar a la "altura" y del más complejo, a decir verdad para todos en la gala, de tratar de hacer "MÚSICA DE CÁMARA" juntos. La fuerza casi intestinal de la música de BEETHOVEN, comenzó a fluir con la primera interpretación de la noche: TRIO DE CUERDAS OP 9/3. Tengo que confesaros, que estaba emocionadísima, porque ANN SOPHIE, es mi ídolo de la infancia, y me centré más en ella, dada también mi inclinación musical hacia el violín, que he llegado a estudiar algunos años. La velada lo merecía, la compañía de mi novio, la buena música y la calidad del espectáculo, apaciguaron mi enojo inicial, por un error de localidad, que no viene a cuento ahora, pero que tuve que conformarme con verles de espalda y uno que otro acercamiento con los binoculares. En fin, uno viene a escuchar y punto. Cerré los ojos y disfruté cada minuto, con finos destellos de interpretación y calidad sonora pocas veces experimentados en vivo. De cualquier forma os cuento, que el reto recién fue superado en la segunda pieza de la noche: SERENATA PARA CUERDAS OP.8. Una mesurada calidad sonora de la MUTTER y una belleza interpretativa no menos espectacular, que su presencia escénica. Los diálogos entre violín y viola fluían con mucha naturalidad, que por cierto, nunca en mi vida habría creído que así sonaba éste instrumento, tan injustamente poco reconocido. El violonchelista fue de menos a más, especialmente para la última pieza: TRÍO DE CUERDAS OP.3, al igual que ANN-SOPHIE. El más sobrio de los 3, BASHMET, quien mantuvo su calidad desde el primer momento. Terminaré por decir, que fue un concierto memorable, y que de pronto te quedas con un gran alivio en tu interior, al descubrir que por instantes "los genios" son humanos e infalibles, con alguna cuerda al aire entre notas al rozarla con el arco, o con una no tan perfecta afinación, pero tan genialmente maduros en su interpretación, y supongo además de su inmejorable técnica, eso es lo que los DIFERENCIA.